Viernes, 25 de Mayo de 2012

Noticias

Valencia: 15 de sep.

XV Concurso de Piano José Iturbi de Valencia

Un total de 50 jóvenes intérpretes procedentes de 21 países de los cinco continentes participarán en la XV edición del Concurso Internacional de Piano José Iturbi de Valencia que, desde este viernes y hasta el 30 de septiembre, reunirá en el Palau de la Música de Valencia a los talentos más prometedores del panorama mundial.






El concurso, de periodicidad bianual, repartirá en esta ocasión 57.300 euros en premios, además de la oportunidad para el ganador de grabar un disco y ofrecer diversos recitales. Como novedad de la presente edición, a esta ruta de conciertos para el ganador se añaden París, el prestigioso Festival de Música de Menton (Francia) y el Centro Conde Duque de Madrid, gracias a un convenio de colaboración con el Ayuntamiento de la capital de España.

El presidente del jurado, Joaquín Soriano, subrayó el "altísimo nivel" que presentan los intérpretes seleccionados este año y comentó que algunos de ellos vienen avalados con cartas de recomendación de artistas de la talle de Rostropovich o Alicia de la Rocha, "nombres que no necesitan ningún comentario", recalcó.

Soriano se refirió también a la "dureza" de este certamen, que ha conseguido situarse "en el primer nivel mundial" por lo que existe una importante exigencia de "madurez y calidad" a los participantes. A pesar de ello, en la nómina de pianistas elegidos para esta fase final del José Iturbi la juventud es la nota predominante e, incluso, competirán dos pianistas de tan sólo 16 años.

Los jóvenes virtuosos proceden de países tan lejanos como Australia, China, Corea o Japón, aunque el grupo más numeroso viene de los estados que integraban la antigua URSS. Así, participarán en las sesiones 9 pianistas de Rusia, dos de Ucrania, uno de Georgia y uno más de Bielorrusia, lo que asegura un "alto nivel puesto que la escuela rusa siempre ha sido muy buena", apuntó Soriano. Destaca también la presencia de 6 artistas españoles, dos de ellos de la Comunitat, además de otros aspirantes llegados de Bulgaria, Bélgica, Estados Unidos, Francia, Irlanda, Armenia, Finlandia, italia, Rumanía, Grecia, Serbia e Israel.

Los participantes deberán superar dos pruebas eliminatorias y una semifinal antes de llegar a la final, en la que actuarán junto a la Orquesta de Valencia dirigida por su titular, Yaron Traub. Entre las piezas que sonarán a lo largo de las jornadas figuran composiciones de Chopin, Beethoven, Bach, Ravel, Debussy, Schumann, Rachmaninov, Granados o Liszt, entre otros. Asimismo, serán de interpretación obligatoria tres partituras contemporáneas que han sido encargadas por el Institut Valencià de la Música (IVM) a los autores valencianos Joan Cerveró ('Verdi'), Carlos Fontcuberta ('Après tout...') y Voro García ('Etoiles filantes'), lo que supone "un enriquecimiento del patrimonio cultural musical valenciano", resaltó Soriano.

El jurado encargado de elegir a los mejores intérpretes lo componen relevantes personalidades del ámbito cultural, como Sulamita Aronovsky, Sergey Dorensky, Miguel Angel Herranz, Jaime Ingram, Mi-Kyung Kim, Nathalie Michailidou, Leslie Write, Fernando Puchol y Oxana Yablonskaya. La presidencia de honor del certamen la ostenta Su Majestad el Príncipe de Asturias.  

hLm!.Noticias
 



Breves

  • 27 de mayo de 1840: muere durante un viaje a Francia, Niccoló Paganini, compositor y valorado violinista de origen italiano. Sus dotes y su apariencia le dieron fama de "diabólico", pero el público y los músicos lo idolatraban. Tras un demoledor éxito interpretando obras propias y ajenas, se retiró por tres años para profundizar su habilidad en la interpretación de la guitarra. Sin embargo, reapareció en los escenarios consagrándose como el mejor violinista de la historia hasta ese momento.

  • 22 de mayo de 1813: nace en Leipzig, Richard Wagner. Compositor de origen alemán, renovador de la ópera romántica. Fue censurable en casi todos los aspectos, excepto en el arte. Al regresar a Munich se separó de su esposa y vivió una historia de amor con Cosima, la hija de Franz Liszt y esposa de Hans von Bülow. Con ella volvió a Suiza.

  • 18 de mayo de 1909: muere Isaac Albéniz, compositor español. Definió el romanticismo español en materia musical y ejerció además una considerable influencia en otros compositores nacionalistas posteriores como Turina o Falla. Su música se asocia inmediatamente a la música española, plagada de reminiscencias andaluzas, color y un tono pintoresco y descriptivo. Compuso esencialmente para piano aunque su obra siempre hace referencias a la guitarra.

  • 18 de mayo de 1911: muere en Viena, Gustav Mahler. Nacido en Bohemia. Compositor y director de orquesta que vivió en Viena la mayor parte de su vida. Fue uno de los máximos exponentes de la sinfonía posromántica y autor de ciclos de canciones de suprema calidad.

  • 17 de mayo de 1050: muere Guido d'Arezzo, teórico musical italiano. Perfeccionó la escritura musical al adoptar las líneas horizontales paralelas para marcar las alturas del sonido e ideó un método para enseñar las notas mediante la señalización de diferentes falanges de los dedos de la mano (solmisación).


Citas

  • Daniel Barenboim
    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • George Gershwin
    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • Gustav Mahler
    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • Franz Schubert
    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • Bedrich Smetana
    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Johannes Brahms

    Biografía

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 2

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2012 - Programa N° 25

  • Va pensiero

    Orquesta y Coro de la Scala de Milán - Ricardo Mutti

  • La condenación de Fausto

    Héctor Berlioz

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Nº 1 - 05 de septiembre de 2010

  • Sinfonía Nº 1 "Clásica"

    Sergei Prokofiev

  • Sinfonía Nº 6 "Patética"

    Piotr Illich Chaikovski

Intérpretes

Músicos

Mariano Mores

Mariano Mores

Músico, compositor y director. Mariano Mores nació en el barrio de San Telmo el 18 de febrero de 1918. Es sin duda un artista exitoso, y esto nunca estuvo en discusión. Su arte transitó cómodamente por todos los medios de difusión existentes: discos, radio, teatro, televisión y hasta el séptimo arte, el cine. Tuvo inspiración y también inteligencia para musicalizar letras de los más grandes e indiscutibles poetas que dio el tango. Es, a nuestro entender, lo mejor de su música los tangos que compuso con Enrique Santos Discépolo: "Cafetín de Buenos Aires" y "Uno".

Músicos

Atilio Stampone

Atilio Stampone

Gran pianista, arreglador, director y compositor, que une a su técnica interpretativa la sensibilidad de aquellos elegidos para elaborar una música superior. Con él es posible rememorar climas propuestos por los más grandes creadores del tango que lo antecedieron. A veces es Di Sarli, otras veces De Caro y Fresedo. Como pianista y arreglador, tuvo la influencia de sus contemporáneos Horacio Salgán y, fundamentalmente, de Astor Piazzolla, con quien actuó como pianista en la orquesta de 1946. En su obra de compositor se destacan: "Afiches", "Con pan y cebolla", "De Homero a Homero" y "Desencanto", entre otros.

Músicos

Orlando Goñi

Orlando Goñi

Pianista y director. Apenas compuso un tema (la milonga "Mi Regalo"), tuvo orquesta propia al final de su vida y no llegó a la grabación comercial ni a destacarse mayormente en sus actuaciones en público. ¿Qué fue lo que despertó tal devoción artística entre la gente de tango? ¿Qué lo hace estar entre los preferidos junto a Francisco De Caro, Carlos Di Sarli u Horacio Salgán?. De sonido suave, fraseo limpio y pausado, inagotable imaginación creadora, tenía una forma inimitable de "llevar" a la orquesta. Adoptaba una extraña posición frente al piano, sin posturas académicas, con las piernas abiertas y extendidas, sin utilizar por lo general los pedales...

Buenos Aires, 11 de dic.

Día Nacional del Tango en Argentina

Fue el músico Ben Molar el que diseñó la idea para que el 11 de diciembre se celebre el Día Nacional del Tango, en conmemoración de las fechas del nacimiento de los creadores de dos vertientes de la música popular: La Voz, Carlos Gardel, el zorzal criollo, ídolo y figura representantiva del tango, y La Música, Julio De Caro, gran director de orquesta y renovador del género.

Nueva York, 03 de nov.

Diego El Cigala busca conquistar Nueva York con su nueva propuesta musical

El cantaor español Diego El Cigala, que llegó hoy a Nueva York con su espectáculo "Cigala & Tango", aseguró a Efe que le hace "mucha ilusión" presentarse en una ciudad "donde se cuece tanta música" y a la que quiere conquistar con su nuevo proyecto musical. El concierto, en el teatro Town Hall, marca su regreso a la ciudad, donde debutó hace seis años, a la que considera "fascinante" y a donde llega como parte de su primera gira de conciertos en Estados Unidos, tras exitosas presentaciones en varias ciudades como Miami (Florida), en un año que considera como el mejor de su carrera.

Letras

Ver mís letras
A B C D E F G H I J K
L M N O P Q R S T U
V W X Y Z

Desarrollado por Osmosis