Viernes, 25 de Mayo de 2012

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Valencia, 26 de mayo

Waltraud Meier lamenta que la cultura sea vista como algo "de segunda fila"

Meier recibirá el mañana viernes la Medalla del Palau de la Música de Valencia en reconocimiento a "una de las mejores intérpretes wagnerianas", según ha resaltado el director titular de la Orquesta de Valencia, Yaron Traub. El galardón valora asimismo la especial "amistad" que mantiene con el auditorio valenciano, donde Meier ha comparecido en rueda de prensa antes de iniciar los ensayos de "La Canción de la Tierra" de Gustav Mahler, que interpretará hoy y el viernes.







La cantante lírica ha reconocido, preguntada por cómo afecta la crisis al mundo de la música, que hay "problemas financieros y es muy triste que la cultura en general sea concebida como de segunda fila, sin importancia".

Por contra, sostiene que la cultura "tiene su importancia: sin la cultura no hay sociedad, y debe suponer algo para cada uno de nosotros".

La visita de Meier a Valencia coincide con la reposición en el Palau de Les Arts de "Fidelio", obra con la que la alemana inauguró la ópera valenciana, donde no ha vuelto a actuar desde entonces.

Sobre si le hubiera gustado volver al Palau de Les Arts, ha ironizado con que no puede dividirse "en dos" y ha añadido, preguntada por qué no ha vuelto a la ópera valenciana, que "a veces pasan estas cosas, no hay ninguna razón de peso".

Al respecto, la presidenta del Palau de la Música, Mayrén Beneyto, ha puntualizado que "aquí contratan muy expreso y nosotros muy a largo plazo", por lo que a veces las agendas de los artistas ya están ocupadas.

Para Meier, cantar en el Palau de la Música es "como volver a casa" porque tras varios años juntos, ha dicho, "nos conocemos muy bien".

"Es un placer hacer música con alguien que comprende lo que estás haciendo", ha manifestado en alusión a Yaron Traub, quien dirige una orquesta que "se ha desarrollado mucho" y "se ha convertido es una verdadera unidad, con un estilo único".

"Tiene un corazón abierto, oídos abiertos y detectan cosas y me devuelve algo que yo también puedo detectar", ha elogiado, frente a aquellos directores "conocidos por imponer sus ideas sobre otras personas".

Intenta trabajar con aquellos directores que "confían en el texto, lo analizan, encuentra su interpretación y lo sacan del texto. Por eso, venir aquí para hacer este concierto es una auténtica recuperación".

El Consejo de Administración del Palau de la Música acordó por unanimidad el pasado marzo la concesión a la cantante lírica de este galardón, que distingue a personalidades importantes del mundo de la música especialmente vinculadas a la ciudad.

La ceremonia de entrega tendrá lugar al inicio del concierto que la mezzosoprano dará el viernes, junto a la Orquesta de Valencia y bajo la dirección del director titular.

Desde que debutara en el Palau de la Música de Valencia en septiembre de 1990, interpretando el "Requiem" de Giusepe Verdi junto a la Orquesta Nacional de España, Meier guarda "una especial relación con el auditorio valenciano".

Así lo ha asegurado Traub, satisfecho de que otra "amiga" más se sume a la lista de los galardonados con la Medalla del Palau, después de Daniel Baremboim (1998), Zubin Mehta (2002) y Rafael Frühbeck de Burgos (2010).

El director israelí ha subrayado que Meier no sólo es una cantante "celebrada internacionalmente" como intérprete de Wagner, sino también de canciones francesas y de Mahler, compositor al que el Palau de la Música ha consagrado su programación de este año.

El subdirector de Música, Ramón Almazán, ha coincidido en que Meier es "una cantante idónea para Mahler".

EFE dgp/cbr





Breves

  • 27 de mayo de 1840: muere durante un viaje a Francia, Niccoló Paganini, compositor y valorado violinista de origen italiano. Sus dotes y su apariencia le dieron fama de "diabólico", pero el público y los músicos lo idolatraban. Tras un demoledor éxito interpretando obras propias y ajenas, se retiró por tres años para profundizar su habilidad en la interpretación de la guitarra. Sin embargo, reapareció en los escenarios consagrándose como el mejor violinista de la historia hasta ese momento.

  • 22 de mayo de 1813: nace en Leipzig, Richard Wagner. Compositor de origen alemán, renovador de la ópera romántica. Fue censurable en casi todos los aspectos, excepto en el arte. Al regresar a Munich se separó de su esposa y vivió una historia de amor con Cosima, la hija de Franz Liszt y esposa de Hans von Bülow. Con ella volvió a Suiza.

  • 18 de mayo de 1909: muere Isaac Albéniz, compositor español. Definió el romanticismo español en materia musical y ejerció además una considerable influencia en otros compositores nacionalistas posteriores como Turina o Falla. Su música se asocia inmediatamente a la música española, plagada de reminiscencias andaluzas, color y un tono pintoresco y descriptivo. Compuso esencialmente para piano aunque su obra siempre hace referencias a la guitarra.

  • 18 de mayo de 1911: muere en Viena, Gustav Mahler. Nacido en Bohemia. Compositor y director de orquesta que vivió en Viena la mayor parte de su vida. Fue uno de los máximos exponentes de la sinfonía posromántica y autor de ciclos de canciones de suprema calidad.

  • 17 de mayo de 1050: muere Guido d'Arezzo, teórico musical italiano. Perfeccionó la escritura musical al adoptar las líneas horizontales paralelas para marcar las alturas del sonido e ideó un método para enseñar las notas mediante la señalización de diferentes falanges de los dedos de la mano (solmisación).


Citas

  • Daniel Barenboim
    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • George Gershwin
    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • Gustav Mahler
    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • Franz Schubert
    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • Bedrich Smetana
    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Humoresque

    Antonín Dvorak

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Nº 2 - 12 de septiembre de 2010

  • Mi Patria

    Bedrich Smetana

  • Dammi i colori... Recondita armonia

    Mario del Monaco (Mario Cavaradossi)

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    N° 6 - 10 de octubre de 2010

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2012 - Programa N° 23

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 2

  • Astor Piazzolla (parte 1)

    Biografía

Intérpretes

Orquestas

Orquesta El Arranque

Orquesta El Arranque

Nació como quinteto en 1996 interpretando un repertorio tradicional y de corte bailable. En 1997 se suman un bandoneón y un violín componiendo la formación definitiva de dos bandoneones, dos violines, piano, contrabajo, guitarra y cantor. Hoy por hoy es definitivamente un referente dentro de las orquestas de tango.

Poetas

Homero Manzi

Homero Manzi

Sus veleidades de poeta y autor las inicio escribiendo para las murgas de su barrio de Boedo y en 1922 da a conocer su primera cancion, ¿Por que no me besas? a la que le pone musica de vals Francisco Caso, grabándolo Ignacio Corsini. De esa época data también el tango Viejo ciego, que presentó al concurso de la revista "El alma que canta". Homero Nicolás Manzioni Prestera fue letrista y director de cine argentino, autor de inolvidables tangos y milongas, entre ellos Barrio de tango, Malena, Milonga sentimental y Sur. Como guionista y director de cine legó obras celebres como La guerra gaucha, El viejo Hucha y Pobre mi madre querida.

Poetas

Reinaldo Yiso

Reinaldo Yiso

Fecundo autor de letras de tango, vino al mundo en el porteño barrio de Liniers, zona que creció al amparo de la instalación de los talleres del antiguo Ferrocarril Oeste. Su aporte al tango quedó reflejado en la gran cantidad de composiciones que escribió, sin apartarse nunca de un particular estilo de poeta de barrio. Sus letras resumen emociones y pasiones comunes a la sensibilidad del porteño. Musicalizaron sus letras, entre otros, Ricardo Tanturi, Francisco Rotundo, Miguel Caló, Anselmo Aieta, Alberto Morán, Roberto Rufino y Alberto Podestá, entre otros.

Buenos Aires, 11 de dic.

Día Nacional del Tango en Argentina

Fue el músico Ben Molar el que diseñó la idea para que el 11 de diciembre se celebre el Día Nacional del Tango, en conmemoración de las fechas del nacimiento de los creadores de dos vertientes de la música popular: La Voz, Carlos Gardel, el zorzal criollo, ídolo y figura representantiva del tango, y La Música, Julio De Caro, gran director de orquesta y renovador del género.

Nueva York, 03 de nov.

Diego El Cigala busca conquistar Nueva York con su nueva propuesta musical

El cantaor español Diego El Cigala, que llegó hoy a Nueva York con su espectáculo "Cigala & Tango", aseguró a Efe que le hace "mucha ilusión" presentarse en una ciudad "donde se cuece tanta música" y a la que quiere conquistar con su nuevo proyecto musical. El concierto, en el teatro Town Hall, marca su regreso a la ciudad, donde debutó hace seis años, a la que considera "fascinante" y a donde llega como parte de su primera gira de conciertos en Estados Unidos, tras exitosas presentaciones en varias ciudades como Miami (Florida), en un año que considera como el mejor de su carrera.

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