Miércoles, 19 de Febrero de 2020

Noticias

Caracas, 04/01/2016

Teatro de la Ópera de Maracay trae una amplia agenda cultural para 2016

El recién inaugurado Teatro de la Ópera de Maracay (TOM), ubicado en el estado Aragua, trae para este año una variada programación cultural llena de conciertos semanales de orquestas, ópera, galas corales, cine y presentaciones escénicas, así lo anunció José Pulido, presidente del recinto.









Asimismo, se tiene previsto el rescate de los premios regionales que reivindican el valor artístico aragüeño, entre ellos el galardón de danzas Andrés Oropeza, para el cual Pulido se reunirá con el Movimiento Dancístico de Aragua. "Este premio en el 2016 debe estar aquí, en su casa, donde nació", resaltó.

Por su parte, vicepresidente del TOM, Reynaldo Hidalgo, explicó que se instalará un equipo multidisciplinario encargado de evaluar cada espectáculo que sea incluido en la programación, a fin de garantizar a los aragüeños y visitantes el disfrute de producciones artísticas de calidad que hagan del espacio un referente cultural tanto en el país como en el mundo.

Durante este año también se mantendrá el impulso de las agrupaciones que hacen vida permanente en el centro cultual, como los Madrigalistas de Aragua, la Compañía de Teatro de repertorio, el ballet del TOM y la Orquesta Sinfónica de Aragua, a fin de estimular su crecimiento profesional y proyección nacional.

Para dar inicio a esta amplia agenda de actividades, Pulido explicó que durante las tres primeras semanas de enero el teatro se mantendrá cerrado por labores de mantenimiento para garantizar el buen funcionamiento de las instalaciones.

Hasta los momentos el equipo de trabajo del TOM cuenta con 35 personas entre personal de guías, técnicos, administrativo y de mantenimiento. Sin embargo, se espera contar con una mayor cantidad de trabajadores para brindar mejor atención y servicio al pueblo.

En cuanto a la directiva, el presidente del recinto subrayó que existen diversas personalidades del mundo cultural aragüeño que aspiran dirigir el complejo cultural, por lo que en estos momentos se encuentran estudiando las postulaciones, para tomar la mejor decisión que se dará a conocer en los próximos días.

El TOM fue reinaugurado el pasado 29 de octubre por el Gobierno Bolivariano y desde entonces se ha convertido en un ícono de la cultura venezolana.

Durante 2015 ofreció al público un total de 28 espectáculos, entre ellos: Tartufo, Criminales, El Cascanueces, Copellia, presentaciones de la Orquesta Sinfónica de Aragua y del Sistema Nacional de Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela, el Ballet de Nena Kerr, la clausura de la II Muestra de Circo Popular Aragua con la ópera Carmen en versión circense y los conciertos de artistas internacionales como Diego El Cigala y La Ley. /JF

AVN




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Concierto para piano Nº 2

    Camille Saint Saens

  • Obertura "Las Hébridas"

    Félix Mendelsshon

  • El Mar

    Claude Debussy

  • Danzas polovtsianas

    Alexander Borodin

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 10

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Nº 1 - 05 de septiembre de 2010

  • Rapsodia en blue

    George Gershwin

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Programa N° 9 - 31 de octubre de 2010

Intérpretes

Músicos

Orlando Goñi

Orlando Goñi

Pianista y director. Apenas compuso un tema (la milonga "Mi Regalo"), tuvo orquesta propia al final de su vida y no llegó a la grabación comercial ni a destacarse mayormente en sus actuaciones en público. ¿Qué fue lo que despertó tal devoción artística entre la gente de tango? ¿Qué lo hace estar entre los preferidos junto a Francisco De Caro, Carlos Di Sarli u Horacio Salgán?. De sonido suave, fraseo limpio y pausado, inagotable imaginación creadora, tenía una forma inimitable de "llevar" a la orquesta. Adoptaba una extraña posición frente al piano, sin posturas académicas, con las piernas abiertas y extendidas, sin utilizar por lo general los pedales...

Músicos

Juan Carlos Cobián

Juan Carlos Cobián

Corrían los años finales de la década de 1910 y el tango luchaba por liberarse del ingenuo primitivismo musical de sus orígenes, internándose en formas orquestales más complejas. Evolucionaba también el papel del piano, hasta entonces reducido a la simple marcación del ritmo. Comenzaba a delinearse una tendencia estilísticamente depurada y novedosa, el llamado por algunos estudiosos «tango romanza», entre cuyos precursores se destaca la figura de Juan Carlos Cobián.

Músicos

José Dames

José Dames

Pureza y riqueza melódica, frases de personalísima inventiva y perfecto desarrollo, clara inspiración e inalterable e inconfundible jerarquía musical respira toda la frondosa obra de composición de José Dames. Desde que comenzó su labor en nuestra música popular, como bandoneonista y compositor, a mediados de la década del '30 del siglo pasado y hasta el presente, su imaginación ha producido más de 350 piezas. Pero si hubiera escrito únicamente estas tres, "Fuimos", "Nada" y "Tú", toda la adjetivación prodigada en este párrafo quedaría ampliamente justificada.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

Letras

Ver mís letras
A B C D E F G H I J K
L M N O P Q R S T U
V W X Y Z

Desarrollado por Osmosis