Martes, 18 de Febrero de 2020

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Buenos Aires, 19 de nov.

Notable y renovadora versión de Falstaff de Verdi

Con una sobresaliente versión de Falstaff, de Verdi, se cerró en el Teatro Avenida la temporada de Buenos Aires Lírica, con una renovadora puesta en escena y un destacado despliegue visual. Sin dudas el aspecto escénico es el gran punto fuerte de esta versión de la última ópera del gran maestro italiano, manteniéndose fiel al mensaje del propio Verdi pero destacándose por la originalidad y los sutiles y atinados elementos renovadores que se presentaron. La puesta en escena, a cargo de Fabián von Matt, cuenta con varios elementos llamativos, como la concepción de la obra como un teatro dentro de un teatro, con un juego de engranajes y telones que refuerzan la idea de la vida como artificio, presente tanto en la idea de Verdi como en la de Shakespeare, en quien el autor se basó.








 
Foto: gentileza Buenos Aires Lirica  


Además, se destaca un sobresaliente despliegue visual y cromático y la mayor participación del paje, convertido en un personaje con gran protagonismo e interpretado con frescura y solidez.

El rol protagónico está a cargo del reconocido barítono Luis Gaeta, que interpreta impecablemente a Falstaff y se luce en el plano actoral.

El resto del elenco, aunque con matices, cumple con creces con sus respectivos papeles. Los puntos más altos estuvieron en las escenas a dúo a cargo de Gabriela Ceaglio, como Nannetta, y por el tenor Carlos Ullán, como Fenton y de Osvaldo Peroni interpretando al Dr. Cajus.

La muy atinada dirección musical está a cargo de Javier Logioia Orbe, director de la orquesta de Buenos Aires Lírica.

La obra compuesta por Verdi y estrenada en 1893 está basada en Las alegres comadres de Windsor, de Shakespeare, y es la última ópera del gran maestro italiano.

Se trata de la ópera buffa más graciosa y lograda del autor, que contó con la colaboración de su libretista más fructífero, Arrigo Boito.

La obra está cargada de un humor sutil y refinado, pero a la vez con profundidad e ideas muy modernas relacionadas con el papel de la verdad y lo relativo de las visiones individuales sobre los acontecimientos.

Telam
 



Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Concierto para piano Nº2

    Sergei Rachmaninov

  • Salomé

    Richard Strauss

  • Concierto para violín Nº 4

    Georg Philipp Telemann

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2012 - Programa N° 28

  • Ludvig van Beethoven

    Biografía

  • Danza macabra

    Camille Saint Saens

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 6

  • Sinfonía Nº 9

    Anton Bruckner

Intérpretes

Músicos

Francisco Canaro

Francisco Canaro

Nació en la ciudad de San José, Uruguay, el 26 de noviembre de 1888, aunque desde fines del siglo vivió con su familia en la Argentina. Autodidacta del violín, se inició en 1906 en un baile del pueblito de Ranchos en la provincia de Buenos Aires. Canaro es uno de los iconos del Tango, supo aprovechar el fervor tanguero de la época para convertirlo en una empresa que articuló paulatinamente toda la fisonomía empresarial del tango.

Poetas

E. S. Discépolo

E. S. Discépolo

La gente se te arrima con su montón de penas, y tú las acaricias casi con un temblor. Te duele como propia la cicatriz ajena, aquél no tuvo suerte y ésta no tuvo amor... La pista se ha poblado al ruido de la orquesta, se abrazan bajo el foco muñecos de aserrín ¿No ves que están bailando... No ves que están de fiesta? Vamos, que todo duele, ¡viejo Discepolín!. Fragmento del tango "Discepolín" de Homero Manzi

Voces

Edmundo Rivero

Edmundo Rivero

Fue un cantor distinto, genial, adornado por una personalidad afable y señorial que lo hizo querido por todo el ambiente artístico y, lo que es más importante, por un público que lo recuerda y lo admira en cada uno de sus registros. Además Rivero fue compositor y autor de varios temas, y algunos tangos al modo reo y lunfardo. Rivero representa un caso singular en la extensa galería de cantores de tango. El registro de bajo, que contenía su voz, era una verdadera rareza en el género y, a la vez, algo poco apreciado por la pléyade tanguera, acostumbrada a los barítonos y tenorinos.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

Letras

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