Varios músicos de renombre mundial condenaron los genocidios que siguen ocurriendo alrededor del mundo, y criticaron al presidente iraní Mahmud Ahmadineyad, por poner en duda que la matanza de judíos, conocida como el Holocausto, hubiese ocurrido.
El clarinetista argentino y ganador de un Oscar por la cinta sonora de "La lista de Schindler", Giora Feidman, declaró que algunas personas se han apoderado incorrectamente del "derecho a matar" a otros seres humanos y que las generaciones actuales deben tomar acción para evitar que eso siga sucediendo.
"La realidad es que en este momento en el planeta... todavía hay campos de concentración y todavía en este momento esos campos están funcionando y se está matando gente", expresó el artista durante la rueda de prensa previa al recital "Nunca más: Un concierto por la vida", en conmemoración del aniversario número 60 del fin del Holocausto.
Los boletos para la actividad, en la que también actuarán la cantante alemana Ute Lemper; el violinista ruso Shlomo Mintz; la artista "perfomance" estadounidense Laurie Anderson; la mezzosoprano estadounidense Denyce Graves y la soprano mexicana Olivia Gorra, que debía realizarse por la noche en el Palacio de Bellas Artes, estaban agotados. Se informó sin embargo, que se colocaría una pantalla gigante en las afueras de la instalación para los que no puedan entrar. La Orquesta Sinfónica de las Américas y el Coro del Teatro de Bellas Artes igualmente participarían en el concierto.
"Es interesante que al momento en que este concierto se vaya a llevar a cabo hay gobiernos que niegan que el Holocausto ocurrió", manifestó el compositor y pianista estadounidense Philip Glass. "Si negamos el sufrimiento de otros, estamos negándole la humanidad a esas personas y peor aún, están negando la suya", agregó.
El presidente iraní declaró a fines del 2005 que el Holocausto es un "mito" y esta semana anunció que crearía un comité para determinar la realidad de lo que ocurrió bajo el régimen nazista de Adolf Hitler.
Durante el concierto se presentarán testimonios de sobrevivientes del Holocausto, a la vez que la música llevará un mensaje de esperanza por un mundo mejor. La productora Orly Beigel, cuya madre sobrevivió esa época oscura en Alemania, dijo que se grabará el recital con el propósito de poder difundirlo fuera de México. Los músicos sugirieron además la posibilidad de repetir el evento en Nueva York y en Berlín. "Deliberadamente yo haría este concierto en Alemania, esa sería una venganza correcta", dijo el compositor y director de orquesta israelí Elli Jaffe.
El grupo apostó por la música como el lenguaje universal con el que continuarán llevando el mensaje en contra de los genocidios y matanzas. Los fondos recaudados serán destinados a las organizaciones Yade Vashen Memorial del Holocausto en Jerusalem, Save the Children y la Casa de Promoción Juvenil, en Ciudad Juárez, al norte de México.

27 de mayo de 1840: muere durante un viaje a Francia, Niccoló Paganini, compositor y valorado violinista de origen italiano. Sus dotes y su apariencia le dieron fama de "diabólico", pero el público y los músicos lo idolatraban. Tras un demoledor éxito interpretando obras propias y ajenas, se retiró por tres años para profundizar su habilidad en la interpretación de la guitarra. Sin embargo, reapareció en los escenarios consagrándose como el mejor violinista de la historia hasta ese momento.
22 de mayo de 1813: nace en Leipzig, Richard Wagner. Compositor de origen alemán, renovador de la ópera romántica. Fue censurable en casi todos los aspectos, excepto en el arte. Al regresar a Munich se separó de su esposa y vivió una historia de amor con Cosima, la hija de Franz Liszt y esposa de Hans von Bülow. Con ella volvió a Suiza.
18 de mayo de 1909: muere Isaac Albéniz, compositor español. Definió el romanticismo español en materia musical y ejerció además una considerable influencia en otros compositores nacionalistas posteriores como Turina o Falla. Su música se asocia inmediatamente a la música española, plagada de reminiscencias andaluzas, color y un tono pintoresco y descriptivo. Compuso esencialmente para piano aunque su obra siempre hace referencias a la guitarra.
18 de mayo de 1911: muere en Viena, Gustav Mahler. Nacido en Bohemia. Compositor y director de orquesta que vivió en Viena la mayor parte de su vida. Fue uno de los máximos exponentes de la sinfonía posromántica y autor de ciclos de canciones de suprema calidad.
17 de mayo de 1050: muere Guido d'Arezzo, teórico musical italiano. Perfeccionó la escritura musical al adoptar las líneas horizontales paralelas para marcar las alturas del sonido e ideó un método para enseñar las notas mediante la señalización de diferentes falanges de los dedos de la mano (solmisación).
Daniel Barenboim
"Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"
George Gershwin
"Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"
Gustav Mahler
"Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"
Franz Schubert
"Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"
Bedrich Smetana
"Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"
Alexander Borodin
Piotr Illych Chaikovski
Bedrich Smetana
Joaquín Rodrigo
Franz Liszt
Félix Mendelssohn
Ciclo 2011 - Programa N° 9
Georges Bizet
Cátulo Castillo recorrió con sus letras los temas que siempre obsesionaron al tango: la dolorosa nostalgia por lo perdido, los sufrimientos del amor y la degradación de la vida. No tuvo en cambio espacio para el humor ni para el trazo despreocupado, y tampoco para el énfasis rítmico de la milonga. La palabra "último" figura en varios de sus títulos, como dando testimonio de ese desfile de adioses que atraviesa sus letras, donde hay siempre compasión por quienes padecen y un frecuente recurso al alcohol como fuga.
Violinista, compositor, arreglador y director. Nació en Rosario. A lo largo de su carrera actuó con los principales referentes del tango. Formó parte del "Quinteto Nuevo Tango" junto a Astor Piazzolla por cerca de quince años. Integró la Orquesta Estable del Teatro Colón y en 1976 formó el conjunto de "Arcos Antonio Agri" con la idea de hacer tango sobre un modelo de música de cámara.
Nació como quinteto en 1996 interpretando un repertorio tradicional y de corte bailable. En 1997 se suman un bandoneón y un violín componiendo la formación definitiva de dos bandoneones, dos violines, piano, contrabajo, guitarra y cantor. Hoy por hoy es definitivamente un referente dentro de las orquestas de tango.
Fue el músico Ben Molar el que diseñó la idea para que el 11 de diciembre se celebre el Día Nacional del Tango, en conmemoración de las fechas del nacimiento de los creadores de dos vertientes de la música popular: La Voz, Carlos Gardel, el zorzal criollo, ídolo y figura representantiva del tango, y La Música, Julio De Caro, gran director de orquesta y renovador del género.
El cantaor español Diego El Cigala, que llegó hoy a Nueva York con su espectáculo "Cigala & Tango", aseguró a Efe que le hace "mucha ilusión" presentarse en una ciudad "donde se cuece tanta música" y a la que quiere conquistar con su nuevo proyecto musical. El concierto, en el teatro Town Hall, marca su regreso a la ciudad, donde debutó hace seis años, a la que considera "fascinante" y a donde llega como parte de su primera gira de conciertos en Estados Unidos, tras exitosas presentaciones en varias ciudades como Miami (Florida), en un año que considera como el mejor de su carrera.