Jueves, 24 de Mayo de 2012

Noticias

Santander, 02 de julio

Montserrat Caballé ha sido investida Doctora Honoris Causa por la UIMP

La soprano Montserrat Caballé defendió hoy la unión entre las diferentes culturas, razas y religiones como "lo mejor" para la "armonía" de los seres vivos así como "la mejor garantía" para la paz. En este sentido, abogó por aunar esfuerzos "en todos los ámbitos" para "conseguir en unión la cultura de la paz". Caballé hizo estas reflexiones durante el discurso que pronunció en Santander, donde fue investida Doctora Honoris Causa por la Universidad Internacional Menéndez Pelayo.







La cantante expresó su deseo de que "la esperanza de hoy de una solidaridad cultural" sea para la convivencia "una feliz realidad en el mañana".

La soprano, para quien la paz del mundo "empieza por uno mismo", los derechos humanos "no se tienen ni se ofrecen" sino que "se conquistan y se merecen cada día" por lo que estimó que sería "bueno" que los seres humanos sepan que "sin un futuro compartido, no habrá futuro para nadie".

Montserrat Caballé hizo estas reflexiones durante el discurso que pronunció en Santander, donde fue investida Doctora Honoris Causa por la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP) en un acto que estuvo presidido por la Reina doña Sofía y en el que la soprano fue apadrinada por el ex director general de la UNESCO y presidente de la Fundación Cultura de Paz, Federico Mayor Zaragoza.

El acto contó también con la asistencia, del secretario de Estado de Universidades, Màrius Rubiralta; el rector de la UIMP, Salvador Ordóñez; la vicepresidenta cántabra, Dolores Gorostiaga; y el alcalde de Santander, Íñigo de la Serna, entre otros.

En su intervención, Caballé destacó la necesidad de "compartir" los recursos y el saber como el "imperativo universal que debe inspirar nuestras acciones, individuales y colectivas". "En los albores de este nuevo milenio ésta debe ser nuestra misión. Ponerla en práctica, completarla, vivirla y avivarla cada amanecer", apostilló.

La soprano consideró que los jóvenes, con su "fuerza, voluntad, espíritu de superación y sabiduría adquirida", pueden crear una "conciencia de solidaridad cultural" para la paz, la convivencia y para la ciencia y sus aplicaciones.

En este sentido, y tras dejar claro que la ciencia "siempre es positiva en sus diferentes usos", manifestó sin embargo que "es urgente" considerar el progreso de esta disciplina "desde la ética" y hacer de la ciencia "un asunto que, hoy más que nunca, nos concierne a todos". Al respecto, recordó que la transparencia, la honestidad y la confianza son los tres principios básicos de la ciencia.

Por otro lado, Montserrat Caballé se refirió a la música como un elemento que "favorece el entendimiento" con los demás y con el mundo circundante y "uno de los caminos de unión" entre las distintas razas, culturas y religiones. "Tenemos que alentar todo aquello que invite a compartir", reflexionó.

Tras agradecer "de todo corazón" la distinción recibida por la UIMP, la soprano se consideró "una mujer afortunada" puesto que, según recordó, la música "guió" desde el principio sus estudios y su vida por lo que ella ha procurado "siempre servirla de la forma más humilde como tantos otros han hecho".

"Montserrat Caballé, la mejor voz, la voz mayor y más conocida en el mundo entero". Con esta reflexión inició su 'laudatio' Mayor Zaragoza, para quien la soprano tiene "probablemente" la voz "más natural y de timbre más bello que se ha escuchado nunca".

Pero, a su juicio, Caballé no sólo "conquista los corazones" de la gente con su voz, sino también con su "sencillez" y su "bondad y generosidad", ya que "no ha dudado nunca en poner su voz a favor de las causas más justas y apremiantes".

Al respecto, el ex director general de la UNESCO se refirió, por ejemplo, a los "numerosos recitales" que ofreció la soprano para contribuir a la recaudación de fondos para la reconstrucción del Liceu de Barcelona, tras el incendió que lo arrasó en 1994. "Montserrat lloró delante de los escombros del teatro quemado y gracias a su generosidad hizo que muchos lloren aún cuando escuchan de nuevo ópera en el Liceu", señaló Mayor Zaragoza.

Después de destacar la "extraordinaria" vida de Caballé y su "inigualable" carrera, el también presidente de la Fundación Cultura de Paz mostró su convencimiento de que la UIMP "se enriquecerá cultural e intelectualmente" con la incorporación de la soprano al Claustro de Doctores de la institución académica, una decisión que calificó como un "acierto".

"Debemos beneficiarnos de la densidad conceptual de este gran centro docente al que hoy se incorpora, para engrandecerlo, Montserrat Caballé", aseguró el ex director general de la UNESCO, quien otorgó "la máxima calificación" al canto de la soprano y, también "matrícula de honor", a su comportamiento cotidiano.

Al respecto, Mayor Zaragoza enfatizó que "la mayor distinción" a Montserrat Caballé "ya se la ha otorgado la vida, día a día, en un largo recorrido de desprendimiento, de denuedo, de perfeccionamiento".

En un detallado repaso por la vida y la carrera artística de la cantante, destacó que sus padres la matricularon en el Conservatorio del Liceu con tan sólo trece años y que, al tratarse de una familia modesta y humilde, pudo continuar sus estudios gracias a la ayuda de los Bertrand, "una familia catalana, adinerada y melómana" que sólo le puso como "condición" a la soprano "que nunca se olvidara del Liceu".

Tras pasar por Basilea o Bremen, el "gran triunfo" de Caballé llegó en 1965 con la representación de Lucrezia de Borgia (de Donizetti) en el Carnegie Hall de Nueva York que "enamoró" al público americano.

En su carrera, añadió Mayor Zaragoza, Montserrat Caballé se ha ganado el favor del público, así como la simpatía y admiración de sus colegas cantantes "lo cual es particularmente difícil en ópera". Subrayó que ha cantado más de 40 personajes diferentes consiguiendo con sus interpretaciones "los más importantes reconocimientos".

Tras imponerle el birrete laureado, y entregarle el título doctoral así como El libro de la ciencia, el anillo y los guantes blancos --atributos propios del nombramiento y distinción que recibió--, el rector de la UIMP afirmó que Montserrat Caballé representa un "vivo ejemplo" de soprano universal en la escena musical internacional.

Así, elogió sus "innegables y reconocidas condiciones innatas" y su "largo y sacrificado proceso de estudio y perfeccionamiento". "Una extensa carrera que la ha encumbrado como una de las voces más importantes e influyentes de la lírica", apostilló.

Ordóñez, que destacó la "intensa y dilatada" relación de la UIMP con la música clásica, calificó de "afortunada coincidencia" su distinción como Doctora Honoris Causa con el 75 aniversario de la institución académica lo que aportará, en su opinión, una "luminosidad especial" a la universidad.

hLm!.Noticias - Europa Press




Breves

  • 27 de mayo de 1840: muere durante un viaje a Francia, Niccoló Paganini, compositor y valorado violinista de origen italiano. Sus dotes y su apariencia le dieron fama de "diabólico", pero el público y los músicos lo idolatraban. Tras un demoledor éxito interpretando obras propias y ajenas, se retiró por tres años para profundizar su habilidad en la interpretación de la guitarra. Sin embargo, reapareció en los escenarios consagrándose como el mejor violinista de la historia hasta ese momento.

  • 22 de mayo de 1813: nace en Leipzig, Richard Wagner. Compositor de origen alemán, renovador de la ópera romántica. Fue censurable en casi todos los aspectos, excepto en el arte. Al regresar a Munich se separó de su esposa y vivió una historia de amor con Cosima, la hija de Franz Liszt y esposa de Hans von Bülow. Con ella volvió a Suiza.

  • 18 de mayo de 1909: muere Isaac Albéniz, compositor español. Definió el romanticismo español en materia musical y ejerció además una considerable influencia en otros compositores nacionalistas posteriores como Turina o Falla. Su música se asocia inmediatamente a la música española, plagada de reminiscencias andaluzas, color y un tono pintoresco y descriptivo. Compuso esencialmente para piano aunque su obra siempre hace referencias a la guitarra.

  • 18 de mayo de 1911: muere en Viena, Gustav Mahler. Nacido en Bohemia. Compositor y director de orquesta que vivió en Viena la mayor parte de su vida. Fue uno de los máximos exponentes de la sinfonía posromántica y autor de ciclos de canciones de suprema calidad.

  • 17 de mayo de 1050: muere Guido d'Arezzo, teórico musical italiano. Perfeccionó la escritura musical al adoptar las líneas horizontales paralelas para marcar las alturas del sonido e ideó un método para enseñar las notas mediante la señalización de diferentes falanges de los dedos de la mano (solmisación).


Citas

  • Daniel Barenboim
    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • George Gershwin
    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • Gustav Mahler
    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • Franz Schubert
    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • Bedrich Smetana
    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 16

  • La consagración de la primavera

    Igor Stravinsky

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 9

  • Si. Mi chiamamo Mimí

    Mirella Freni (Mimí)

  • Sinfonía Nº 3 "Renana"

    Robert Schumann

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 11

  • Sinfonía Nº 1 "Titán"

    Gustav Mahler

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 17

Intérpretes

Orquestas

Orquesta del Tango de la Ciudad de Buenos Aires

Orquesta del Tango de la Ciudad de Buenos Aires

La Orquesta del Tango de la Ciudad de Buenos Aires es un organismo estable de la Secretaría de Cultura porteña creado en 1980, año en que debutó, el 2 de febrero, en la sala Juan Casacuberta del Teatro Municipal General San Martín. Las presentaciones de la Orquesta se han realizado en la Argentina (Buenos Aires e Interior del país) y varios países de América (Chile, Uruguay, Brasil, Colombia, Costa Rica, Panamá y México). Esta constituída por más de treinta músicos de primera línea.

Poetas

Homero Manzi, 100 años

Homero Manzi, 100 años

El 1º de noviembre es una fecha fundamental en la historia del tango: se cumplen cien años del nacimiento de Homero Nicolás Manzione, más conocido como Homero Manzi, un poeta que en apenas 44 años de vida se dio el lujo de inventar un mundo. El fue quien evocó un pasado mítico en el sur porteño, cantó a los amores perdidos y los cielos añorados, y fue el culpable de que hoy Boedo sea un barrio en la nomenclatura porteña y no sólo una calle que se cruza con San Juan. Junto a su pasión lírica, Manzi fue también lo que en los 60 se llamó “un intelectual comprometido”: pasó sin escalas de las filas de Forja al peronismo más visceral.

Voces

Rodolfo Lesica

Rodolfo Lesica

Dueño de una voz potente, con registro de barítono, con todo el "yeite" del tango, Rodolfo Lesica no pudo sin embargo llegar a altura de su compañero de éxitos, Argentino Ledesma. Este prototipo del muchacho porteño, con mucha pinta y buena voz, no llegó al nivel que hubiera merecido por sus grandes cualidades artísticas, por causa de una vida desordenada, con todos los vicios que se adquieren en la noche y en la farra. Sus actuaciones eran presenciadas por grandes grupos de admiradoras, que además del canto eran atraídas por su pinta de varón porteño. Lesica falleció el 19 de julio de 1984 a los 55 años.



Buenos Aires, 11 de dic.

Día Nacional del Tango en Argentina

Fue el músico Ben Molar el que diseñó la idea para que el 11 de diciembre se celebre el Día Nacional del Tango, en conmemoración de las fechas del nacimiento de los creadores de dos vertientes de la música popular: La Voz, Carlos Gardel, el zorzal criollo, ídolo y figura representantiva del tango, y La Música, Julio De Caro, gran director de orquesta y renovador del género.

Nueva York, 03 de nov.

Diego El Cigala busca conquistar Nueva York con su nueva propuesta musical

El cantaor español Diego El Cigala, que llegó hoy a Nueva York con su espectáculo "Cigala & Tango", aseguró a Efe que le hace "mucha ilusión" presentarse en una ciudad "donde se cuece tanta música" y a la que quiere conquistar con su nuevo proyecto musical. El concierto, en el teatro Town Hall, marca su regreso a la ciudad, donde debutó hace seis años, a la que considera "fascinante" y a donde llega como parte de su primera gira de conciertos en Estados Unidos, tras exitosas presentaciones en varias ciudades como Miami (Florida), en un año que considera como el mejor de su carrera.

Letras

Ver mís letras
A B C D E F G H I J K
L M N O P Q R S T U
V W X Y Z

Desarrollado por Osmosis