Jueves, 24 de Mayo de 2012

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Londres, 16 de mayo

La soprano rumana Angela Gheorghiu gana el Classical BRIT a la mejor artista del año

La soprano rumana Angela Gheorghiu ganó esta noche su segundo premio Classical BRIT a la mejor artista del año por su trabajo discográfico "Madame Butterfly", frente a sus competidoras la soprano rusa Anna Netrebko y la violinista y directora de orquesta estadounidense Marin Allsop. La ceremonia de entrega tuvo lugar en el Royal Albert Hall londinense.







La diva rumana, que consiguió ya este galardón en 2001, fue premiada por su participación en el papel principal de la célebre ópera de Puccini, grabada con la Orquesta de la Academia de Santa Cecilia, bajo la dirección de Antonio Pappano, en el Auditorio Parco della Musica de Roma.

La polémica Gheorghiu se ha granjeado fama de diva caprichosa y ha llegado a ser despedida de algunos montajes, como de la producción de La Bohème en la Ópera Lírica de Chicago en 2007, por no asistir a los ensayos.

La cantante se casó en 1996 con el tenor francés Roberto Alagna, con quien aparecía a menudo en escena y en discos hasta su divorcio en 2009, que les llevó a cancelar un nuevo montaje de la ópera Carmen en el Metropolitan Opera en el que ambos participaban.

El director de orquesta y pianista Antonio Pappano optaba por "Madame Butterfly" y por "Misa de Réquiem" de Verdi, al premio al Mejor Artista Masculino del año, que finalmente fue para el ruso Vasily Petrenko, director de la Real Orquesta Filarmónica de Liverpool, por el ciclo de sinfonías 11, 5 y 9 de Shotakovich y por el Réquiem del británico John Taverner.

Sin embargo, el álbum de Antonio Pappano "Misa de Réquiem", de Verdi, sí que consiguió el premio de la Crítica, decidido por un jurado de críticos británicos, en el que participan intérpretes de la talla de Rolando Villazón, Anja Harteros, Sonja Ganassi y Rene Pape.

El disco "Alma Mater", que fusiona las reflexiones y plegarias marianas del Papa Benedicto XVI con cantos gregorianos y composiciones clásicas, fue derrotado en la categoría a Mejor Álbum del año por "Band of brothers" del grupo Only Men Aloud, que salió del "reality" de la televisión británica Last Choir Standing.

Este premio lo elegían los oyentes de la emisora radiofónica Classic FM y los lectores de la revista Classic FM Magazine.

El galardón al Mejor Compositor fue a parar al director de orquesta británico Thomas Adès, por su trabajo "La tempestad", que competía con el ganador del año pasado, Howard Goodwall, y el italiano Ludovico Einaudi.

El violinista Jack Liebeck triunfó en la categoría de mejor intérprete clásico revelación sobre la mezzosoprano salida del programa "Britain's got talent" Faryl y el cantante Stile Antico.

En el apartado de mejor banda sonora, el trabajo de Thomas Newman para la película Revolucionary Road, dirigida por Sam Mendes y protagonizada por Kate Winslet y Leonardo DiCaprio, fue el vencedor.

La soprano neozelandesa Kiri Te Kanawa, que sigue en activo a sus 66 años, recibió el premio a toda una carrera e interpretó en la gala "Ach Ich Ful's" de Mozart.

Kawanata, diva de los '80 gracias a su voz y timbre fácilmente reconocibles, está considerada una de las máximas exponentes de su generación en papeles de Mozart y Richard Strauss.

También actuaron sobre el escenario del Royal Albert Hall: Angela Gheorghiu, Only Men Aloud -que se fueron a casa con un premio bajo el brazo-, Rolando Villazón, Bryn Terfel, The Band of the Coldstream Guards, André Rieu y la Orquesta Johann Strauss.

© EFE 2010.




Breves

  • 27 de mayo de 1840: muere durante un viaje a Francia, Niccoló Paganini, compositor y valorado violinista de origen italiano. Sus dotes y su apariencia le dieron fama de "diabólico", pero el público y los músicos lo idolatraban. Tras un demoledor éxito interpretando obras propias y ajenas, se retiró por tres años para profundizar su habilidad en la interpretación de la guitarra. Sin embargo, reapareció en los escenarios consagrándose como el mejor violinista de la historia hasta ese momento.

  • 22 de mayo de 1813: nace en Leipzig, Richard Wagner. Compositor de origen alemán, renovador de la ópera romántica. Fue censurable en casi todos los aspectos, excepto en el arte. Al regresar a Munich se separó de su esposa y vivió una historia de amor con Cosima, la hija de Franz Liszt y esposa de Hans von Bülow. Con ella volvió a Suiza.

  • 18 de mayo de 1909: muere Isaac Albéniz, compositor español. Definió el romanticismo español en materia musical y ejerció además una considerable influencia en otros compositores nacionalistas posteriores como Turina o Falla. Su música se asocia inmediatamente a la música española, plagada de reminiscencias andaluzas, color y un tono pintoresco y descriptivo. Compuso esencialmente para piano aunque su obra siempre hace referencias a la guitarra.

  • 18 de mayo de 1911: muere en Viena, Gustav Mahler. Nacido en Bohemia. Compositor y director de orquesta que vivió en Viena la mayor parte de su vida. Fue uno de los máximos exponentes de la sinfonía posromántica y autor de ciclos de canciones de suprema calidad.

  • 17 de mayo de 1050: muere Guido d'Arezzo, teórico musical italiano. Perfeccionó la escritura musical al adoptar las líneas horizontales paralelas para marcar las alturas del sonido e ideó un método para enseñar las notas mediante la señalización de diferentes falanges de los dedos de la mano (solmisación).


Citas

  • Daniel Barenboim
    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • George Gershwin
    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • Gustav Mahler
    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • Franz Schubert
    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • Bedrich Smetana
    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Estudio Nº 12

    Frederic Chopin

  • Hágase la Música en Radio Brisas

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  • Sinfonia Nº 25

    Wolfgang A. Mozart

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  • Así hablaba Zarathustra

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Intérpretes

Músicos

Pedro Maffia

Pedro Maffia

Inauguró una modalidad completamente nueva de ejecutar el bandoneón. Dejaba el fuelle cerrado, sin alargar ni contraer sus pliegues. Gracias a este método, el imperioso instrumento del tango alcanzó con Maffia una mayor precisión y pureza de sonido. "El pibe de Flores", como se lo conocía por entonces, llevó el fueye a uno de sus puntos de mayor altura interpretativa. Anibal Troilo, que percibió en él al maestro, le dedicó el tango A Pedro Maffia, y Astor Piazzola compuso Pedro y Pedro, en homenaje a él y a Pedro Laurenz

Músicos

Agustín Bardi

Agustín Bardi

Hacia 1908 y en algunos cafetines de camareras de La Boca emplazados frente al Riachuelo, "El bar de la taquera" y el "Café del Griego", debutaba Agustín Bardi integrando, como violinista, un trío con Ravina y Benigno, y más tarde un cuarteto con el Tano Genaro Espósito. Al poco tiempo pasó al café "La Marina" donde interpretó públicamente el piano por primera vez. En 1911 actuó en "El Estribo" y ese mismo año compuso su primer tango: Vicentito, dedicado al bandoneonista Vicente Greco.

Orquestas

Orquesta del Tango de la Ciudad de Buenos Aires

Orquesta del Tango de la Ciudad de Buenos Aires

La Orquesta del Tango de la Ciudad de Buenos Aires es un organismo estable de la Secretaría de Cultura porteña creado en 1980, año en que debutó, el 2 de febrero, en la sala Juan Casacuberta del Teatro Municipal General San Martín. Las presentaciones de la Orquesta se han realizado en la Argentina (Buenos Aires e Interior del país) y varios países de América (Chile, Uruguay, Brasil, Colombia, Costa Rica, Panamá y México). Esta constituída por más de treinta músicos de primera línea.



Buenos Aires, 11 de dic.

Día Nacional del Tango en Argentina

Fue el músico Ben Molar el que diseñó la idea para que el 11 de diciembre se celebre el Día Nacional del Tango, en conmemoración de las fechas del nacimiento de los creadores de dos vertientes de la música popular: La Voz, Carlos Gardel, el zorzal criollo, ídolo y figura representantiva del tango, y La Música, Julio De Caro, gran director de orquesta y renovador del género.

Nueva York, 03 de nov.

Diego El Cigala busca conquistar Nueva York con su nueva propuesta musical

El cantaor español Diego El Cigala, que llegó hoy a Nueva York con su espectáculo "Cigala & Tango", aseguró a Efe que le hace "mucha ilusión" presentarse en una ciudad "donde se cuece tanta música" y a la que quiere conquistar con su nuevo proyecto musical. El concierto, en el teatro Town Hall, marca su regreso a la ciudad, donde debutó hace seis años, a la que considera "fascinante" y a donde llega como parte de su primera gira de conciertos en Estados Unidos, tras exitosas presentaciones en varias ciudades como Miami (Florida), en un año que considera como el mejor de su carrera.

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