La Orquesta Sinfónica de Madrid ofrecerá nueve conciertos en el Auditorio Nacional la próxima temporada, en la que rendirá homenaje a dos compositores españoles fallecidos el año pasado, Angel Oliver Pina y Manuel Castillo, y a Luis Izquierdo, que se despide de Madrid dirigiendo a esta formación musical.
El director general de Promoción Cultural de la Consejería de Cultura, Amado Giménez, el presidente de la Orquesta Sinfónica de Madrid (OSM), Pedro González, el director titular de la formación, Jesús López Cobos, y el compositor asociado, Cristóbal Halffter, presentaron hoy la programación para la temporada 2006/2007.
Una vez más, la especial atención a la música española y con énfasis en el siglo XX y XXI pilotan la programación, en la que siguen los intercambios: la OSM irá al Teatro de la Maestranza en abril de 2007 y la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla será dirigida por Pedro Halffter el 25 de noviembre en Madrid.
El maestro López Cobos destacó el incremento de la colaboración entre las actuaciones de la orquesta en el foso del Teatro Real y sus conciertos en el Auditorio -muy necesarios, recordó-, ya que, en línea con las óperas programadas en el coliseo, el concierto inaugural del 19 de octubre se compondrá de la "Sinfonía número 1, en re mayo, op. 25 Clásica" de Sergei Prokofiev, y de una Sinfonía Alpina de Richard Strauss.
Además del tradicional concierto de la "Novena" de Beethoven en las vísperas de la Navidad, la Sinfónica de Madrid recibe un año más a un director destacado, en este caso John Nelson, "que no se prodiga mucho por España y que ofrecerá un programa clásico", con obras de Haydn, Mozart y Schumann.
También en el capítulo de visitas, Michel Camilo colaborará con la OSM en el séptimo concierto del ciclo, con una de sus obras -estrenada en Barcelona- y la "Rhapsody para piano y orquesta", de George Gershwin, que 'tan bien interpreta', según López Cobos.
Los solistas de la orquesta brillarán en el quinto concierto de la temporada, en el que se interpretará "Metamorfosis" de Ottorino Respighi y "Concierto para siete instrumentos de viento", de Franck Martin.
En el capítulo de homenajes, Cristóbal Halffter subrayó que la OSM recordará a dos compositores españoles fallecidos en 2005.
Angel Olvier Pina era "muy desconocido y tremendamente modesto", comentó Halffter, quien ha recuperado el Concierto para Viola y Orquesta de este autor para el penúltimo concierto del ciclo.
Manuel Castillo desarrolló su trayectoria en Sevilla, "donde encontró un ambiente muy propicio, pero a la vez le impidió salir a una esfera más amplia", recordó el compositor asociado de la OSM. La próxima temporada estará presente en el concierto que ofrecerá la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.
El director Luis Izquierdo se despedirá de Madrid con la OSM y un programa dedicado a obras de compositores españoles que él mismo ha escogido y con muchos de los cuales has estado vinculado, adelantó Halffter sobre este homenaje, que tendrá lugar el 29 de marzo.
hLm!.Noticias EFE

27 de mayo de 1840: muere durante un viaje a Francia, Niccoló Paganini, compositor y valorado violinista de origen italiano. Sus dotes y su apariencia le dieron fama de "diabólico", pero el público y los músicos lo idolatraban. Tras un demoledor éxito interpretando obras propias y ajenas, se retiró por tres años para profundizar su habilidad en la interpretación de la guitarra. Sin embargo, reapareció en los escenarios consagrándose como el mejor violinista de la historia hasta ese momento.
22 de mayo de 1813: nace en Leipzig, Richard Wagner. Compositor de origen alemán, renovador de la ópera romántica. Fue censurable en casi todos los aspectos, excepto en el arte. Al regresar a Munich se separó de su esposa y vivió una historia de amor con Cosima, la hija de Franz Liszt y esposa de Hans von Bülow. Con ella volvió a Suiza.
18 de mayo de 1909: muere Isaac Albéniz, compositor español. Definió el romanticismo español en materia musical y ejerció además una considerable influencia en otros compositores nacionalistas posteriores como Turina o Falla. Su música se asocia inmediatamente a la música española, plagada de reminiscencias andaluzas, color y un tono pintoresco y descriptivo. Compuso esencialmente para piano aunque su obra siempre hace referencias a la guitarra.
18 de mayo de 1911: muere en Viena, Gustav Mahler. Nacido en Bohemia. Compositor y director de orquesta que vivió en Viena la mayor parte de su vida. Fue uno de los máximos exponentes de la sinfonía posromántica y autor de ciclos de canciones de suprema calidad.
17 de mayo de 1050: muere Guido d'Arezzo, teórico musical italiano. Perfeccionó la escritura musical al adoptar las líneas horizontales paralelas para marcar las alturas del sonido e ideó un método para enseñar las notas mediante la señalización de diferentes falanges de los dedos de la mano (solmisación).
Daniel Barenboim
"Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"
George Gershwin
"Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"
Gustav Mahler
"Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"
Franz Schubert
"Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"
Bedrich Smetana
"Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"
Giuseppe Verdi
Biografía
María Callas (Dalila)
Sergei Prokofiev
Ciclo 2011 - Programa N° 14
Félix Mendelssohn
N° 7 - 17 de octubre de 2010
Biografía
Cuando a los directivos del sello discográfico se les ocurrió la formación de una orquesta que representara a la empresa, recurrieron a un pianista de formación clásica, que aún no había incursionado en el tango: Adolfo Carabelli. Este gran artista estudió con los mejores maestros de su época y a los quince años ya daba conciertos en salas de la ciudad de Buenos Aires.
Posiblemente, junto a Francisco Fiorentino, fue el modelo del "cantor de la orquesta". Tanto es así que hablar de Ángel Vargas nos remite indefectiblemente a Ángel D'Agostino, el director de la orquesta de sus grandes éxitos. Cantor de una personalidad impresionante, es el símbolo del fraseo porteño de los años cuarenta. Vargas canta como únicamente se cantó en el cuarenta. Su fraseo era reo y compadrito pero al mismo tiempo, de un infinito buen gusto. Tenía una dulzura que disimulaba su voz pequeña pero varonil, transmitía simpatía y era sobretodo, un cantor carismático. Fue sin duda uno de los más grandes artistas de nuestro tango.
En estilo diferente pero en proyección semejante a la de Carlos Gardel, ha sido la figura más representativa del tango en la integral estimación de sus valores artísticos y humanos. Su obra involucró a la vez una latitud enteramente original de arte cuyas distintas dimensiones le han distinguido en conjunto, entre los mayores talentos musicales surgidos en el río de la Plata. Se combinaron en su personalidad de director, acaso de la más armoniosa manera que conoce el tango, las dotes del caudillo, las aptitudes del concertador y la naturaleza del estilista genuino.
Fue el músico Ben Molar el que diseñó la idea para que el 11 de diciembre se celebre el Día Nacional del Tango, en conmemoración de las fechas del nacimiento de los creadores de dos vertientes de la música popular: La Voz, Carlos Gardel, el zorzal criollo, ídolo y figura representantiva del tango, y La Música, Julio De Caro, gran director de orquesta y renovador del género.
El cantaor español Diego El Cigala, que llegó hoy a Nueva York con su espectáculo "Cigala & Tango", aseguró a Efe que le hace "mucha ilusión" presentarse en una ciudad "donde se cuece tanta música" y a la que quiere conquistar con su nuevo proyecto musical. El concierto, en el teatro Town Hall, marca su regreso a la ciudad, donde debutó hace seis años, a la que considera "fascinante" y a donde llega como parte de su primera gira de conciertos en Estados Unidos, tras exitosas presentaciones en varias ciudades como Miami (Florida), en un año que considera como el mejor de su carrera.