Viernes, 22 de Junio de 2018

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Sídney, 17 de marzo

La orquesta sinfónica de Youtube ofrecerá un apoteósico concierto en Sídney

La orquesta sinfónica de YouTube prepara un apoteósico concierto en la Casa de la Ópera de Sídney, indicó hoy el director artístico del proyecto, Michael Thomas, quien comparó este proyecto con la elaboración de una sopa en la que son fundamentales todos sus ingredientes. La compañía está integrada por 97 músicos de 33 países, además de 4 solistas, entre ellos el violinista venezolano Ali Bello. Otro venezolano, Ilych Rivas, de 17 años, tomará la batuta en el concierto del domingo cuando la orquesta interprete la "Danza del trigo" y la "Danza Final" de Alberto Ginastera (1916-1983).









Para su director artístico, el conjunto sinfónico de YouTube es una suma de individualidades y experiencias de vida que presenta el difícil reto de unir en una semana las piezas de este monstruo musical.

Con el éxito de la primera experiencia de la orquesta sinfónica de YouTube en el Carnegie Hall de Nueva York en 2009, Thomas se mostró confiado, en una breve entrevista con Efe, en que el resultado en Sídney será una "música hermosa".

Comparó este colosal proyecto con la preparación de "una sopa", en la que "todos ponen sus ingredientes" y el resultado "puede ser interesante, pero también peligroso".

El artista estadounidense indicó que el mayor reto que se le ha presentado es crear un espacio idóneo para que los músicos "den su aporte" y puedan interpretar la música de la mejor manera posible.

Activo y carismático, Thomas demostró que se toma con pasión su trabajo y no dejó de dar instrucciones con la batuta a los músicos una y otra vez durante el ensayo de hoy.

Cada palabra de Thomas tiene "un efecto" y "mejora algo en la orquesta", comentó el español Jorge Navarro, al admitir que el trabajo en Sídney "es duro e interesante".

Los miembros de la orquesta, de entre los 14 y los 49 años, también tocarán "Pájaro de fuego", de Igor Stravinsky, "Guía de orquesta para jóvenes", de Benjamin Britten, y el estreno de "Mothership" (Nave nodriza), de Mason Bates.

El resultado musical de la segunda orquesta sinfónica, cuya composición fue anunciada a principios de año, no será solo el de una semana intensa de ensayos, sino que también es producto del aporte de los mentores.

Para esta segunda edición, el diálogo a través de internet con los mentores de talla internacional se ha intensificado sobre las ideas musicales, contó Thomas, quien realizará una gira a España con la Orquesta Sinfónica de San Francisco en mayo y junio próximos.

El artista estadounidense no dudó en decir, de forma pícara, que se trata de una experiencia más ajena a la manera normal de trabajar de un "director chapado a la antigua" y más cercana a los principios de Google y YouTube basados en la "democracia, colaboración e interacción".

Desde su lanzamiento, la orquesta de YouTube ha tenido 50 millones de visitantes de más de 200 países.

EFE




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Concierto para violín Op.77

    Johannes Brahms

  • Las cuatro estaciones

    Antonio Vivaldi

  • Preludio a la siesta de un fauno

    Claude Debussy

  • La tumba de Couperin

    Maurice Ravel

  • Peter Grimes

    Benjamín Britten

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Programa N° 3 - 19 de septiembre de 2010

  • La gran pascua rusa

    Nicolai Rimsky Korsakov

  • Orfeo

    Claudio Monteverdi

Intérpretes

Músicos

Eduardo Arólas

Eduardo Arólas

Nació el 25 de febrero de 1892 en el barrio porteño de Barracas, hijo de un matrimonio de inmigrantes franceses analfabetos, y su verdadero nombre era Lorenzo Aróla, pero los muchos admiradores de su virtuosismo prefirieron siempre llamarlo El Rey o el Tigre del bandoneón. A su inventiva de ejecutante se le atribuye una multitud de novedades: el rezongo, el fraseo, los ligados.

Poetas

Eladia Blázquez

Eladia Blázquez

Nadie logró, como Eladia Blázquez, crear tangos con letra de tanto éxito -y en algunos casos aislados de tanta calidad- desde fines de la década del 1960, cuando la popularidad del género había caído en la Argentina a sus mínimos históricos. Sólo pueden comparársele algunos títulos del binomio Astor Piazzolla-Horacio Ferrer. Ella creó un tango canción verdaderamente nuevo, aunque sobre moldes no vanguardistas, con su rara habilidad para combinar notas y palabras.

Voces

Héctor de Rosas

Héctor de Rosas

Su estilo romántico, su voz dulce y su afinación lograron que el éxito le llegara siendo muy joven. Pero también fue un estudioso que nunca abandonó el cuidado de su voz y que, además, se formó musicalmente, a tal punto que fundó su propio conservatorio, por donde pasaron importantes figuras de la canción nacional.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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