Jueves, 24 de Mayo de 2012

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Madrid: 05 de abril

"La leyenda del Cascanueces" en el Teatro Madrid

"La leyenda del Cascanueces", que estará en el Teatro Madrid hasta el 15 de abril, es una versión hablada y bailada del ballet de Chaikovski sobre el cuento de Hoffman, que se convierte en un espectáculo audiovisual en el que la animación danza al compás de los bailarines y donde "la música se une a la palabra", según declaró en la presentación, la directora escénica de la obra, María Graciani.







Graciani, también encargada de hacer esta versión, ha introducido en el montaje una película de animación que relata el cuento, al tiempo que suena la música y danzan los bailarines. "Se crea un lenguaje coreográfico nuevo", manifestó la directora al referirse a la complejidad de bailar al ritmo de la música y de la narración.  

En el escenario, los bailarines de la compañía Ballet Madrid consiguen formar parte de la película, que en ocasiones se detiene para dejar protagonismo a la coreografía. "En un momento, la película baila con los bailarines", apuntó Graciani. "Mi reto fue coreografiar con palabras", indicó el director de Coreografía del Ballet Madrid, Pascal Touzeau, que está satisfecho con el resultado en el que "se ha unido la narración con el movimiento corporal".

'La leyenda del Cascanueces' es una exhibición de danza para todos los públicos, en el que "no hay concesiones a la infancia", adujo Graciani. Sobre las tablas, la danza y el filme de animación permiten que los niños disfruten, al igual que los adultos, para los que "resulta atractivo al estar escrito con la nostalgia de la niñez", declaró la directora. 

"Desde 2005, la obra ha madurado mucho", destacó Touzeau, quien además comentó, que "el proyecto nació sin gran visión de futuro". El coreógrafo se refería así a la evolución que 'La leyenda del cascanueces' ha tenido desde que comenzó a trabajar con ella. Los cambios y retoques han provocado que "tengamos un material que haga que los bailarines sobrevivan artísticamente", indicó Touzeau.

El coreógrafo explicó que "la obra no tiene mucha carga de danza durante el primer acto, pero en la segunda, la riqueza a nivel ballet es muy alta".  

La compañía Ballet Madrid surgió como proyecto coreográfico, con el fin de introducir en el mercado una compañía de ballet clásico que acercase la danza al público. En su repertorio, la compañía se acerca a los clásicos introduciendo adaptaciones en los textos que correspondan con el lenguaje actual y apuesta también por la creación con 'Las zapatillas rojas'.

Ballet Madrid tiende a unir las artes escénicas como el cine y la danza con la música en las interpretaciones que llevan a cabo. Una apuesta por la innovación que les lleva a crear verdaderos espectáculos sonoros y visuales como 'La leyenda del Cascanueces', que tras pasar por Roma y País Vasco, llega hoy a Madrid y, que viajará hasta París el próximo año.

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Breves

  • 27 de mayo de 1840: muere durante un viaje a Francia, Niccoló Paganini, compositor y valorado violinista de origen italiano. Sus dotes y su apariencia le dieron fama de "diabólico", pero el público y los músicos lo idolatraban. Tras un demoledor éxito interpretando obras propias y ajenas, se retiró por tres años para profundizar su habilidad en la interpretación de la guitarra. Sin embargo, reapareció en los escenarios consagrándose como el mejor violinista de la historia hasta ese momento.

  • 22 de mayo de 1813: nace en Leipzig, Richard Wagner. Compositor de origen alemán, renovador de la ópera romántica. Fue censurable en casi todos los aspectos, excepto en el arte. Al regresar a Munich se separó de su esposa y vivió una historia de amor con Cosima, la hija de Franz Liszt y esposa de Hans von Bülow. Con ella volvió a Suiza.

  • 18 de mayo de 1909: muere Isaac Albéniz, compositor español. Definió el romanticismo español en materia musical y ejerció además una considerable influencia en otros compositores nacionalistas posteriores como Turina o Falla. Su música se asocia inmediatamente a la música española, plagada de reminiscencias andaluzas, color y un tono pintoresco y descriptivo. Compuso esencialmente para piano aunque su obra siempre hace referencias a la guitarra.

  • 18 de mayo de 1911: muere en Viena, Gustav Mahler. Nacido en Bohemia. Compositor y director de orquesta que vivió en Viena la mayor parte de su vida. Fue uno de los máximos exponentes de la sinfonía posromántica y autor de ciclos de canciones de suprema calidad.

  • 17 de mayo de 1050: muere Guido d'Arezzo, teórico musical italiano. Perfeccionó la escritura musical al adoptar las líneas horizontales paralelas para marcar las alturas del sonido e ideó un método para enseñar las notas mediante la señalización de diferentes falanges de los dedos de la mano (solmisación).


Citas

  • Daniel Barenboim
    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • George Gershwin
    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • Gustav Mahler
    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • Franz Schubert
    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • Bedrich Smetana
    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Sinfonía Nº 1 "Titán"

    Gustav Mahler

  • Danzas polovtsianas

    Alexander Borodin

  • Rapsodia Sinfónica

    Joaquín Turina

  • E lucevan le stelle

    Mario del Monaco (Mario Cavaradossi)

  • Falstaff

    Giuseppe Verdi

  • Voces de primavera

    Johann Strauss

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 4

  • La vida breve

    Manuel de Falla

Intérpretes

Voces

Amelita Baltar

Amelita Baltar

No es fácil introducirse en el mundo artístico de Amelita Baltar, una figura del canto que se entronca en el tango por caminos no tradicionales. Ella no es la "piba de barrio" que alcanza notoriedad, después de haber pasado el examen de cantar ante familiares y amigos, de haber actuado en concursos que buscan "la nueva voz" o transitado boliches tangueros. Muchos la consideran un "invento" de Piazzolla, otros dicen apreciar en ella una nueva voz alucinada y sensual, enraizada en la canción rioplatense.

Orquestas

Orquesta Típica Victor

Orquesta Típica Victor

Cuando a los directivos del sello discográfico se les ocurrió la formación de una orquesta que representara a la empresa, recurrieron a un pianista de formación clásica, que aún no había incursionado en el tango: Adolfo Carabelli. Este gran artista estudió con los mejores maestros de su época y a los quince años ya daba conciertos en salas de la ciudad de Buenos Aires.

Músicos

Pedro Maffia

Pedro Maffia

Inauguró una modalidad completamente nueva de ejecutar el bandoneón. Dejaba el fuelle cerrado, sin alargar ni contraer sus pliegues. Gracias a este método, el imperioso instrumento del tango alcanzó con Maffia una mayor precisión y pureza de sonido. "El pibe de Flores", como se lo conocía por entonces, llevó el fueye a uno de sus puntos de mayor altura interpretativa. Anibal Troilo, que percibió en él al maestro, le dedicó el tango A Pedro Maffia, y Astor Piazzola compuso Pedro y Pedro, en homenaje a él y a Pedro Laurenz



Buenos Aires, 11 de dic.

Día Nacional del Tango en Argentina

Fue el músico Ben Molar el que diseñó la idea para que el 11 de diciembre se celebre el Día Nacional del Tango, en conmemoración de las fechas del nacimiento de los creadores de dos vertientes de la música popular: La Voz, Carlos Gardel, el zorzal criollo, ídolo y figura representantiva del tango, y La Música, Julio De Caro, gran director de orquesta y renovador del género.

Nueva York, 03 de nov.

Diego El Cigala busca conquistar Nueva York con su nueva propuesta musical

El cantaor español Diego El Cigala, que llegó hoy a Nueva York con su espectáculo "Cigala & Tango", aseguró a Efe que le hace "mucha ilusión" presentarse en una ciudad "donde se cuece tanta música" y a la que quiere conquistar con su nuevo proyecto musical. El concierto, en el teatro Town Hall, marca su regreso a la ciudad, donde debutó hace seis años, a la que considera "fascinante" y a donde llega como parte de su primera gira de conciertos en Estados Unidos, tras exitosas presentaciones en varias ciudades como Miami (Florida), en un año que considera como el mejor de su carrera.

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