Jueves, 24 de Mayo de 2012

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Buenos Aires, 07 de junio

La Filarmónica de Buenos Aires con Jean-Yves Thibaudet en el Colón

El jueves 10 de junio a las 20.30 la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires realizará el segundo de los 18 conciertos de su temporada 2010 en el Teatro Colón dirigida por la talentosa directora Shi-Yeon Sung, y la actuación del brillante pianista Jean-Yves Thibaudet (foto). El programa estará integrado por Rocaná de la compositora coreana Unsuk Chin (1961) en carácter de estreno sudamericano, el Concierto en Fa de George Gershwin (1898-1937) y la Sinfonía en Re menor de César Franck (1822-1890).






 
La Orquesta Filarmónica de Buenos Aires ha sido distinguida en  2009 con el Premio Konex de Platino como la mejor orquesta argentina de la última década.
 
Desde que ganó en 2006 el Concurso Internacional de Directores Sir Georg Solti en Frankfurt, y en 2007 el Concurso de Dirección Gustav Mahler en Bamberg, la directora Shi-Yeon Sung se ha convertido en uno de los directores jóvenes que más expectativas despierta en la escena internacional. Nacida en 1975 en Pusan, Corea del Sur, fue directora asistente entre 2007 y 2009 de la Orquesta Sinfónica de Boston. Ha dirigido óperas y conciertos en Europa, Asia y los Estados Unidos.
 
El título de la obra Rocaná (2008), de Unsuk Chin, proviene del sánscrito y significa espacio de luz; no tiene un significado religioso o mitológico, se refiere al carácter de la obra y a las técnicas de composición utilizadas. La compositora reproduce las propiedades de la luz por medios musicales, dadas las similitudes de las ondas sonoras y lumínicas -como fenómenos físicos inmateriales-. Chin nació en Seúl, Corea del Sur, y estudió con György Ligeti. Sus obras son interpretadas por las más importantes orquestas e intérpretes, destacándose entre los directores Kent Nagano, Simon Rattle y Peter Eötvös.
 
Nacido en Brooklyn, Nueva York, George Gershwin tomó elementos del jazz, el ragtime y el blues, y a partir de ellos forjó un arte popular característico. En su meta por reconciliar el jazz con el género “clásico”, utilizó las formas del siglo XIX: la rapsodia, el concierto y el poema sinfónico de Liszt. El Concierto en Fa fue encargado en 1925, por recomendación del director Walter Damrosch, para ser ejecutado junto a la New York Symphony Orchestra. El estreno tuvo lugar el mismo año con el autor al piano.
 
Participará como solista Jean-Yves Thibaudet, reconocido como uno de los mejores pianistas del mundo y apreciado por su virtuosismo y carisma por las más destacadas orquestas, festivales, directores y músicos de la actualidad.  En su extensa discografía, de más de 40 grabaciones, demuestra su talento y versatilidad ante cualquier tipo de repertorio. Es ganador de numerosos premios y distinciones internacionales por su trayectoria.
 
César Franck, nació en Lieja, Bélgica, y tempranamente se radicó en París; trabajó como profesor de música, organista y compositor. Sus obras principales recién fueron valoradas en los últimos años de su vida o después de su muerte. La Sinfonía en Re menor (1888) compuesta dentro de una forma cíclica, en la que los temas se repiten a lo largo de la obra, aunque modificados, no fue bien recibida por el público y la crítica, exceptuando sus alumnos -discípulos entusiastas y a veces fanáticos- como Duparc, Chausson, Pierné y principalmente d’Indy. Su música es apreciada por la riqueza armónica e innovación estructural.
 



Breves

  • 27 de mayo de 1840: muere durante un viaje a Francia, Niccoló Paganini, compositor y valorado violinista de origen italiano. Sus dotes y su apariencia le dieron fama de "diabólico", pero el público y los músicos lo idolatraban. Tras un demoledor éxito interpretando obras propias y ajenas, se retiró por tres años para profundizar su habilidad en la interpretación de la guitarra. Sin embargo, reapareció en los escenarios consagrándose como el mejor violinista de la historia hasta ese momento.

  • 22 de mayo de 1813: nace en Leipzig, Richard Wagner. Compositor de origen alemán, renovador de la ópera romántica. Fue censurable en casi todos los aspectos, excepto en el arte. Al regresar a Munich se separó de su esposa y vivió una historia de amor con Cosima, la hija de Franz Liszt y esposa de Hans von Bülow. Con ella volvió a Suiza.

  • 18 de mayo de 1909: muere Isaac Albéniz, compositor español. Definió el romanticismo español en materia musical y ejerció además una considerable influencia en otros compositores nacionalistas posteriores como Turina o Falla. Su música se asocia inmediatamente a la música española, plagada de reminiscencias andaluzas, color y un tono pintoresco y descriptivo. Compuso esencialmente para piano aunque su obra siempre hace referencias a la guitarra.

  • 18 de mayo de 1911: muere en Viena, Gustav Mahler. Nacido en Bohemia. Compositor y director de orquesta que vivió en Viena la mayor parte de su vida. Fue uno de los máximos exponentes de la sinfonía posromántica y autor de ciclos de canciones de suprema calidad.

  • 17 de mayo de 1050: muere Guido d'Arezzo, teórico musical italiano. Perfeccionó la escritura musical al adoptar las líneas horizontales paralelas para marcar las alturas del sonido e ideó un método para enseñar las notas mediante la señalización de diferentes falanges de los dedos de la mano (solmisación).


Citas

  • Daniel Barenboim
    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • George Gershwin
    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • Gustav Mahler
    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • Franz Schubert
    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • Bedrich Smetana
    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Follie!... Sempre libera

    Joan Sutherland (Violetta Valéry)

  • Ah Si Ben Mio

    Franco Corelli (Manrico)

  • Los pinos de Roma

    Ottorino Respighi

  • Concierto para Violín, Oboe y Cuerdas

    Johann Sebastian Bach

  • Recuerdo de un lugar querido

    Piotr Illych Chaikovski

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 16

  • Sinfonía Nº 6 "Patética"

    Piotr Illich Chaikovski

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Programa N° 9 - 31 de octubre de 2010

Intérpretes

Voces

Argentino Ledesma

Argentino Ledesma

Nació en Santiago del Estero y llegó a ser una de las voces más populares de los años 50. Se lució con la orquesta de Héctor Varela. Cultor de un repertorio de tangos melódicos, que cantaba con voz afinada y gran carisma, Argentino Ledesma grabó alrededor de 500 temas. Algunos de los más perdurables son: "Cuartito azul", "Fueron tres años" y "Fumando espero". Tangos que serían escuchados no sólo en la Argentina sino en toda Latinoamérica, los Estados Unidos, Europa, Australia o Egipto, durante sus giras.

Músicos

Juan Carlos Cobián

Juan Carlos Cobián

Corrían los años finales de la década de 1910 y el tango luchaba por liberarse del ingenuo primitivismo musical de sus orígenes, internándose en formas orquestales más complejas. Evolucionaba también el papel del piano, hasta entonces reducido a la simple marcación del ritmo. Comenzaba a delinearse una tendencia estilísticamente depurada y novedosa, el llamado por algunos estudiosos «tango romanza», entre cuyos precursores se destaca la figura de Juan Carlos Cobián.

Voces

Nelly Omar

Nelly Omar

Su dicción, su fraseo, su perfección técnica, su buen gusto, en resumen, su calidad interpretativa hacen de Nelly Omar una cantante ejemplar y paradigmática, que hoy con sus noventa y seis años, nos sigue deleitando con su voz aún fresca. Nació el 10 de septiembre de 1911 en la ciudad de Guaminí, al oeste de la provincia de Buenos Aires, zona agrícola y ganadera de grandes estancias. Justamente, en una de ellas "La atrevida", trabajaba su padre como capataz, Don Marcos Vattuone.

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Buenos Aires, 11 de dic.

Día Nacional del Tango en Argentina

Fue el músico Ben Molar el que diseñó la idea para que el 11 de diciembre se celebre el Día Nacional del Tango, en conmemoración de las fechas del nacimiento de los creadores de dos vertientes de la música popular: La Voz, Carlos Gardel, el zorzal criollo, ídolo y figura representantiva del tango, y La Música, Julio De Caro, gran director de orquesta y renovador del género.

Nueva York, 03 de nov.

Diego El Cigala busca conquistar Nueva York con su nueva propuesta musical

El cantaor español Diego El Cigala, que llegó hoy a Nueva York con su espectáculo "Cigala & Tango", aseguró a Efe que le hace "mucha ilusión" presentarse en una ciudad "donde se cuece tanta música" y a la que quiere conquistar con su nuevo proyecto musical. El concierto, en el teatro Town Hall, marca su regreso a la ciudad, donde debutó hace seis años, a la que considera "fascinante" y a donde llega como parte de su primera gira de conciertos en Estados Unidos, tras exitosas presentaciones en varias ciudades como Miami (Florida), en un año que considera como el mejor de su carrera.

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