Jueves, 27 de Febrero de 2020

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Nueva York: 23 de junio

Julio Bocca dijo adiós al American Ballet Theatre

El bailarín argentino Julio Bocca puso fin a su carrera de 20 años en el American Ballet Theatre (ABT) con una función cuyo remate fue una ovación de 20 minutos con el artista recibiendo el doble homenaje del público y la compañía. El adiós de Bocca se inscribe en la larga gira de despedida de su carrera, que concluirá en 2007 cuando cumpla 40 años, en la cúspide de su brillantez.








Julio Bocca bailó la víspera una vez más con Alessandra Ferri, su complemento femenino, casi su otro yo. Ambos crecieron artísticamente sobre el escenario de esta agrupación estadounidense, en una atmósfera de perfecta comunión danzaria.

Bailaron Manon, una coreografía a la que imprimieron su sello distintivo. La audiencia deliró. En la sala había un nutrido grupo de argentinos, algunos venidos especialmente desde Buenos Aires para asitir a su despedida. Uno a uno salieron los miembros del elenco para abrazarlo y dejar a sus pies ramos de flores, mientras el bailarín cubría sus hombros con una bandera de su país.

Bocca llegó al ABT a los 19 años, en pleno mandato de Mijail Baryshnikov, quien tras impartirle una clase, lo condujo a un salón para que demostrara en la práctica sus potencialidades. Uno a uno los miembros del ABT fueron congregándose a su alrededor.

Durante las siguientes dos décadas, cimentó su mito. Se le vio junto a las leyendas femeninas de la danza como Natalia Makarova y Alicia Alonso. Bocca trabajaba como un galeote, durante 14 horas al día ensayando, puliendo su técnica, exigiéndose más cada día a sí mismo.

Ahora quiere vivir, dijo, rescatar los placeres humanos que marginó durante tantos años. Quiero quedarme despierto hasta tarde y ver una película. Quiero alquilar un barco y viajar por el mundo tomando champaña. Hacer lo que quiera.

Este lugar -añadió aludiendo al ABT- ha sido mi hogar durante tanto tiempo, voy a llorar pero llegó el momento de partir.

El adiós de Bocca se inscribe en la larga gira de despedida de su carrera, que concluirá en 2007 cuando cumpla 40 años, en la cúspide de su brillantez. Esa es la imagen que quiere dejar "congelada" en la retina de los espectadores, para usar un término propio de la cámara de cine o televisión.

Ya no bailará pero seguirá vinculando a la danza al frente de su compañía, Ballet Argentino, fundada por él para abrirle una puerta a los jóvenes talentos de su país, darles la oportunidad de realizarse artísticamente sin tener que emigrar para lograrlo.

Julia Bocca dice adiós. Al final, por primera vez, pidió una cerveza helada para brindar por el tránsito del escenario a una dimensión puramente humana de la vida.

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Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Fantasía para un gentilhombre

    Joaquín Rodrigo

  • Música para cuerdas, perc. y celesta

    Béla Bartók

  • Pompa y Circunstancia

    Edward Elgar

  • Gymnopedie 1

    Erik Satie

  • Peter Grimes

    Benjamín Britten

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 15

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Programa N° 14 - 05 de diciembre de 2010

  • Cielo e mar!

    Giuseppe Di Stefano (Enzo Grimaldo)

Intérpretes

Músicos

Sebastián Piana

Sebastián Piana

Entre los artistas de más extensa trayectoria que haya tenido nuestra música popular, Sebastián Piana se ha distinguido por la jerarquía y la sostenida inventiva de su obra de compositor de formidable clásicos: bastará la mención de "Sobre el pucho", "El pescante", "Arco iris", "Tinta roja" y "Milonga triste", para ubicar inmediatamente su talento, su corazón de hombre de Buenos Aires y el nobilísimo cuño de su inspiración. Musicalizó varias películas y obras teatrales. Son innumerables las obras que lograron un éxito resonante.

Músicos

José Libertella

José Libertella

Los que disfrutaron de su música sobre el escenario lo recordarán, seguramente, con esa pasión que ponía cada vez que acomodaba el paño sobre sus rodillas, tomaba el instrumento y cumplía con el ritual de la función. Y quizá como ese hombre apasionado al que le saltaba la tanada ajustando cada detalle, preocupado porque el sonido o las luces no eran los óptimos. José Libertella nació en Calvera, Italia, su padre Juan construía tejas y trabajaba la tierra, fue el primero en emigrar a la Argentina. José lo siguió el 7 de junio de 1934, tenía once meses, viajó en el buque Principessa María en brazos de su madre.

Músicos

Néstor Marconi

Néstor Marconi

Bandoneonista, arreglador y compositor. Representante genuino de la horneada de grandes músicos de los años 70, Néstor Marconi es reconocido por su alarde técnico en la ejecución del bandoneón. Su digitación, velocidad y sincronización, son virtudes aceptadas hasta por sus críticos, que a tanto virtuosismo le contraponen una ausencia de sentimientos, una suerte de frialdad emocional. Es además, un notable orquestador. Actualmente, además de su actividad solista integra el Nuevo Quinteto Real del maestro Horacio Salgán y es uno de los directores de la Orquesta de Música Argentina "Juan de Dios Filiberto".

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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