Jueves, 24 de Mayo de 2012

Noticias

Buenos Aires, 14 de abril

Iván Rutkauskas junto a la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires

La Orquesta Filarmónica de Buenos Aires ofrece el jueves 17 de abril a las 20.30 un nuevo concierto del Ciclo Joven 2008, con la participación del pianista Iván Rutkauskas como solista y Michael Seal en la dirección musical, en el Auditorio de Belgrano. El músico de 18 años interpretará el Concierto Nº 5 “Emperador” de Ludwig van Beethoven. Con dirección musical de Michael Seal, el programa se completa con obras de Torelli y Rimsky-Korsakov







Iván Rutkauskas, de 18 años, es discípulo del maestro Antonio De Raco y desde 2001 realiza anuamente cursos de perfeccionamiento con Aquiles Delle Vigne en Lucca (Italia) y Salzbugo. Ganador del concurso “El Sonido y el Tiempo” en 2001 y del Primer premio y el premio Formia del Concorso Nazionale di Formia en 2004, ofreció recitales y conciertos en las salas más importantes de nuestro país, como también en el Pallazo Vecchio de Florencia, la Sala Nervi de Roma y la Wiener Saal de Salzburgo.

La dirección musical estará a cargo del inglés Michael Seal, quien desde 2005 es Director asistente de la Orquesta Sinfónica de Birmingham. Realizó conciertos y giras con miembros de esa orquesta en Alemania, Italia y Holanda, y dirigió conciertos didácticos y familiares en el Concertgebouw de Amsterdam y el Festival Aldeburg.

La primera parte del programa comenzará con el Concerto primo Op. 8 de Giuseppe Torelli (1658-1709), en el 350° aniversario de su nacimiento. Formado en Verona y principalmente en Bolognia, Torelli fue junto a Arcangelo Corelli uno de los principales impulsores del “concerto grosso”, una forma propia del Barroco tardío italiano que se caracteriza por contraponer el solo frente al tutti. Su colección de doce conciertos Op. 8, del cual se interpretará el primero en esta oportunidad, fueron publicados póstumamente en 1709 y muestran la madurez de esa forma dándole una jerarquía virtuosa a la parte solista y un mayor desarrollo musical a la orquesta.  

Esta parte del concierto finalizará con el Capricho español de Nicolai Rimsky-Korsakov (1844-1908), en el centenario de su muerte. Este compositor que formaba parte del Grupo de los Cinco, un grupo que propugnaba a mediados del siglo XIX un arte nacional Ruso, fue el que más se destacó por su frescura en la composición y su genial orquestación, junto a una importante labor docente. El Capricho español, escrita en 1887, es una de sus obras de plena madurez, que está inspirada en diferentes temas españoles, casi todos en ritmo de danza. Integrada por cinco momentos que pasan sin solución de continuidad, exige al máximo las virtudes de los solistas y la agrupación orquestal en general.

En la segunda parte del programa el pianista Iván Rutkauskas será el protagonista del Concierto Nº 5 en Mi bemol mayor para piano y orquesta, Op. 73, “Emperador”, estrenado en 1811 en Leipzig. Perteneciente al período medio denominado “heroico”, en el cual la creatividad del compositor avanza sobre las estructuras formales del Clasicismo, esta obra se erige como una de las fundamentales del repertorio pianístico, por imprimir un carácter “concertante” muy dramático entre el solista y la orquesta, y otorgar al piano un virtuosismo audaz y espectacular.

El Ciclo Joven 2008 de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires proseguirá el jueves 24 de abril con el violinista de 17 años Xavier Inchausti, interpretando el virtuoso Concierto Nº 1 de Nicolò Paganini, bajo la dirección de Sylvain Gasançon.

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Breves

  • 27 de mayo de 1840: muere durante un viaje a Francia, Niccoló Paganini, compositor y valorado violinista de origen italiano. Sus dotes y su apariencia le dieron fama de "diabólico", pero el público y los músicos lo idolatraban. Tras un demoledor éxito interpretando obras propias y ajenas, se retiró por tres años para profundizar su habilidad en la interpretación de la guitarra. Sin embargo, reapareció en los escenarios consagrándose como el mejor violinista de la historia hasta ese momento.

  • 22 de mayo de 1813: nace en Leipzig, Richard Wagner. Compositor de origen alemán, renovador de la ópera romántica. Fue censurable en casi todos los aspectos, excepto en el arte. Al regresar a Munich se separó de su esposa y vivió una historia de amor con Cosima, la hija de Franz Liszt y esposa de Hans von Bülow. Con ella volvió a Suiza.

  • 18 de mayo de 1909: muere Isaac Albéniz, compositor español. Definió el romanticismo español en materia musical y ejerció además una considerable influencia en otros compositores nacionalistas posteriores como Turina o Falla. Su música se asocia inmediatamente a la música española, plagada de reminiscencias andaluzas, color y un tono pintoresco y descriptivo. Compuso esencialmente para piano aunque su obra siempre hace referencias a la guitarra.

  • 18 de mayo de 1911: muere en Viena, Gustav Mahler. Nacido en Bohemia. Compositor y director de orquesta que vivió en Viena la mayor parte de su vida. Fue uno de los máximos exponentes de la sinfonía posromántica y autor de ciclos de canciones de suprema calidad.

  • 17 de mayo de 1050: muere Guido d'Arezzo, teórico musical italiano. Perfeccionó la escritura musical al adoptar las líneas horizontales paralelas para marcar las alturas del sonido e ideó un método para enseñar las notas mediante la señalización de diferentes falanges de los dedos de la mano (solmisación).


Citas

  • Daniel Barenboim
    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • George Gershwin
    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • Gustav Mahler
    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • Franz Schubert
    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • Bedrich Smetana
    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Las cuatro estaciones

    Antonio Vivaldi

  • Rapsodia Sinfónica

    Joaquín Turina

  • Preludio a la siesta de un fauno

    Claude Debussy

  • Concierto para violín Nº 4

    Georg Philipp Telemann

  • El Mar

    Claude Debussy

  • Fantasía para un gentilhombre

    Joaquín Rodrigo

  • Cuarteto para cuerdas en re menor

    Franz Schubert

  • Si. Mi chiamamo Mimí

    Mirella Freni (Mimí)

Intérpretes

Músicos

Francisco Canaro

Francisco Canaro

Nació en la ciudad de San José, Uruguay, el 26 de noviembre de 1888, aunque desde fines del siglo vivió con su familia en la Argentina. Autodidacta del violín, se inició en 1906 en un baile del pueblito de Ranchos en la provincia de Buenos Aires. Canaro es uno de los iconos del Tango, supo aprovechar el fervor tanguero de la época para convertirlo en una empresa que articuló paulatinamente toda la fisonomía empresarial del tango.

Voces

Amelita Baltar

Amelita Baltar

No es fácil introducirse en el mundo artístico de Amelita Baltar, una figura del canto que se entronca en el tango por caminos no tradicionales. Ella no es la "piba de barrio" que alcanza notoriedad, después de haber pasado el examen de cantar ante familiares y amigos, de haber actuado en concursos que buscan "la nueva voz" o transitado boliches tangueros. Muchos la consideran un "invento" de Piazzolla, otros dicen apreciar en ella una nueva voz alucinada y sensual, enraizada en la canción rioplatense.

Voces

Julio Sosa

Julio Sosa

Sin lugar a dudas, Julio Sosa fue el último cantor de tango que convocó multitudes. Y en ello, poco importó que casi la mitad de su repertorio fuera idéntico al de Carlos Gardel, aunque también es cierto que interpretó algunos títulos contemporáneos. Como dice el investigador Maximiliano Palombo, fue una de las voces más importantes que tuvo el tango en la segunda mitad de los años cincuenta y principios de los sesenta, época en que la música porteña pasaba por un momento no demasiado feliz".

Buenos Aires, 11 de dic.

Día Nacional del Tango en Argentina

Fue el músico Ben Molar el que diseñó la idea para que el 11 de diciembre se celebre el Día Nacional del Tango, en conmemoración de las fechas del nacimiento de los creadores de dos vertientes de la música popular: La Voz, Carlos Gardel, el zorzal criollo, ídolo y figura representantiva del tango, y La Música, Julio De Caro, gran director de orquesta y renovador del género.

Nueva York, 03 de nov.

Diego El Cigala busca conquistar Nueva York con su nueva propuesta musical

El cantaor español Diego El Cigala, que llegó hoy a Nueva York con su espectáculo "Cigala & Tango", aseguró a Efe que le hace "mucha ilusión" presentarse en una ciudad "donde se cuece tanta música" y a la que quiere conquistar con su nuevo proyecto musical. El concierto, en el teatro Town Hall, marca su regreso a la ciudad, donde debutó hace seis años, a la que considera "fascinante" y a donde llega como parte de su primera gira de conciertos en Estados Unidos, tras exitosas presentaciones en varias ciudades como Miami (Florida), en un año que considera como el mejor de su carrera.

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