Esta historia coral de una "mal casada", de una "hermosa, enérgica y talentosa mujer" que mata y muere en "la mórbida y opresiva Rusia feudal", según descripción del propio compositor, "no es escandalosa en absoluto aunque siempre hay una parte del público que se escandaliza", ha admitido el director del teatro, Miguel Muñiz.

"No veo ninguna escena escabrosa en esta obra, pero sí en la calle cada día. Es fuerte matar a tres personas, no es nada amable, está claro. Serguei y Katerina -los protagonistas- hacen el amor y después matan al marido, pero eso no es escabroso, es como se hacen estas cosas", ha apostillado bromeando Mortier.

El director artístico del Real ha recordado que fue el violonchelista Mstislav Rostropovich quien "descubrió" a Occidente esta ópera, condenada al ostracismo durante más de 30 años porque a Stalin no le hizo gracia cuando fue a verla "ni la música ni la letra" -es "formalista" y de un "grosero naturalismo", decía el Pravda al dictado-.

Shostakovich, ha dicho Mortier, tuvo "el coraje" de atacar la Rusia rural y la violencia contra la mujer, y eso le costó el temor reverencial a las represalias del régimen que le acompañó hasta su muerte.

Esta ópera es "muy dura, habla del sufrimiento de la mujer y de la violencia machista. Te coge por la garganta y sales de verla diferente", ha asegurado Mortier.

Es una "partitura enorme" que exige "un gran director de orquesta", por eso está "muy contento" de contar con Hartmut Haenchen, que debuta en Madrid, y particularmente satisfecho "del enorme esfuerzo del coro", "el mejor" con el que ha trabajado en toda su vida.

Westbroek, que consiguió un gran éxito este año en el Covent Garden con su interpretación del papel de la sex symbol americana Anna Nicole Smith en "Anna Nicole", "es la gran nueva cantante para los grandes papeles" y su interpretación, ha afirmado Mortier, "será un debut extraordinario".

"La primera vez que hice el papel me sentí sobrepasada por todo ese mundo ruso, porque es súper intenso todo el tiempo. Me parece increíble que Shostakovich escribiera algo así tan joven -28 años-, analizando de esa forma la psicología de una mujer", ha dicho la holandesa (1970).

"Lo más extraordinario es que haces un completo viaje interior. Para algunos es simplemente una mujer fatal, que comete o causa tres muertes, pero para mí es simplemente una mujer que busca desesperadamente el amor, que es lo que la mete en el horror, pero no por maldad".

"Si acaso lo que hace son malas y peores elecciones, hasta que no le queda ninguna por hacer", ha detallado parafraseando el aria que cantaba en "Anna Nicole".

Haenchen ha recordado que Shostakovich (1906-1975), con el que se reunió en dos ocasiones, fue siempre un artista en lucha por expresarse en el régimen comunista y no sucumbir ante él, dando siempre al público la posibilidad de leer entre líneas.

En "Lady Macbeth de Mtsensk", asegura, se contienen todos los elementos creativos del resto de la carrera del ruso, que ya ha elegido hacia dónde quiere ir y es capaz de combinar prodigiosamente la tradición con la modernidad.

Esta partitura, ha añadido, es la de "mayor volumen" de la historia, por eso es "todo un arte" cómo hacia el final va reduciendo y conteniéndola "casi hasta la nada" para que sólo se oigan las "voces" de la orquesta y la de la soprano, que cierran con un aria "muy emotiva y preciosista" en una composición que a veces es como "un orgasmo musical".

EFE