La Orquesta Filarmónica de Buenos Aires ha sido distinguida con el Premio a la Mejor orquesta sinfónica local de 2008, otorgado por la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina, y obtuvo dos Premios Konex de Platino como la mejor orquesta argentina de las últimas dos décadas, en 1999 y en 2009.

El maestro mexicano Enrique Arturo Diemecke es director musical de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires desde diciembre de 2007. Este año cumplió 21 años como director artístico de la Orquesta Sinfónica de Flint, diez como director artístico de la Sinfónica de Long Beach y asumió como director artístico de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, Colombia. Durante 17 años fue director artístico de la Orquesta Sinfónica Nacional de México y recibió la Medalla de Oro del Instituto Nacional de Bellas Artes de México por su trayectoria artística. Fue galardonado en 2010 con el Grand Prix de l'Académie du Disque Lyrique, Francia.

En 2008, Esteban Benzecry compuso Rituales amerindios, tríptico precolombino para orquesta, por encargo de la Sinfónica de Gotemburgo y del Festival Internacional de Música de Islas Canarias. Gustavo Dudamel, a quien se la dedicó, realizó el estreno en 2010. El compositor expresó: “La obra representa las tres Américas latinas, la azteca (México), maya (sur de México y América Central) e inca (América del Sur, mayormente en Perú). No pretendo hacer etnomusicología, si no tomar raíces, ritmos y mitología como fuente de inspiración para desarrollar mi propio lenguaje, como una especie de folclore imaginario”.

Aunque Max Bruch es conocido principalmente por tres composiciones para solista de cuerda y orquesta -el Concierto en Sol menor y la Fantasía escocesa para violín, y Kol Nidrei para violonchelo- compuso otros dos conciertos para violín, uno para dos pianos, tres sinfonías, piezas de cámara, canciones, tres óperas y música coral. Empezó los bosquejos del Concierto Nº 1 en Sol menor en 1857, cuando aún era estudiante, y los concretó en 1865. Luego del estreno en 1866, lo revisó asesorado por el eminente violinista y compositor Joseph Joachim, quien lo estrenó en su
versión definitiva en 1868. Obra de gran belleza lírica, se convirtió en uno de los favoritos.

Por más de dos décadas, Joshua Bell ha fascinado al público de todo el mundo por su virtuosismo y sonido de rara belleza. Siendo un adolescente de 14 años comenzó una carrera descollante luego de su debut con la Orquesta de Filadelfia, dirigido por Ricardo Mutti. Su primer recital en el Carnegie Hall, una prestigiosa beca Avery Fisher y un contrato para grabar reafirmaron su presencia en el mundo musical. Su vida profesional es diversa, desempeñándose como solista, músico de cámara o director de orquesta. Artista exclusivo de Sony Classical, grabó más de 30 discos configurando un variado repertorio.

Jean Sibelius es el gran músico nacional de Finlandia. Cuando escribió la Sinfonía Nº 1 -estrenada bajo su dirección el 26 de abril de 1899, en Helsinki- poseía ya experiencia en la música sinfónica, concretada en obras de la importancia de En saga, Kullervo, Suite Karelia, La ninfa del bosque y las Cuatro leyendas del Kalevala. La sinfonía muestra a un compositor con sentido autónomo de la forma y con una expresividad, a veces ligada a la naturaleza, que lo hace inconfundible y dotado de una personalidad única.