Miércoles, 23 de Mayo de 2012

Noticias

Buenos Aires, 08 de octubre

El Ballet Estable del Teatro Colón en el Auditorio de Belgrano

El Ballet Estable del Teatro Colón, con la Dirección Artística de la Danza de Olga Ferri y la Dirección de la compañía de Jorge Amarante, continúa el martes 14 de octubre a las 20.30 sus actividades presentando dos programas en el Auditorio de Belgrano, integrado por obras de diferente carácter y estilo, la suite de Don Quijote, el Grand pas del tercer acto de Raymonda, Las sílfides, Momentos y tres fragmentos de Aires de tango.







El martes 14, el miércoles 15 y el jueves 16 de octubre  a las 20.30 se interpretará el Grand pas del tercer acto de Raymonda, con música de Alexander Glazunov y coreografía de Marius Petipa, Momentos con música de Glover Gill y coreografía de Jorge Amarante, y la suite de Don Quijote con música de León Minkus y coreografía de Petipa. El viernes 17 a las 20.30 y domingo 19 a las 17.00 se podrá ver Las sílfides con coreografía de Michel Fokin sobre música de Frederic Chopin, tres fragmentos de Aires de tango con coreografía de Ana María Stekelman y la suite de Don Quijote.

En estos programas se podrán apreciar dos brillantes coreografías del francés Marius Petipa, digno exponente del ballet clásico: el Grand pas del tercer acto de Raymonda, una de las últimas creaciones para el Teatro Mariinsky de San Petersburgo en 1898, y la suite del ballet Don Quijote, concebido para el Teatro Bolshoi de Moscú en 1869. En el tercer acto de Raymonda, se celebra la boda de la protagonista con el caballero Jean De Brienne, en el que se realizan una serie de danzas en su honor que culminan con el clásico pas-de-deux de los protagonistas. En la suite de Don Quijote se suceden fragmentos coreográficos que muestran la danza vivaz estilizada del folclore regional de la península, como también el mayor clasicismo académico en el grand-pas-de-deux con el cual finaliza.

Serán protagonistas de esta escena de Raymonda Silvina Perillo (14) y Karina Olmedo (15 y 16), junto a Alejandro Parente (14) y Dalmiro Astesiano (15 y 16) como Jean de Brienne. En tanto, en la suite de Don Quijote, Karina Olmedo (14, 17 y 19) y Silvina Perillo (15 y 16) serán Kitri, Edgardo Trabalón (14, 17 y 19) y Alejandro Parente (15 y 16) serán Basilio, Analía Sosa Guerrero (14 y 16), Natalia Saraceno (15 y 17) y Graciela Bertotti (19) se alternarán como la Mujer de la calle, y Vagram Ambartsoumian (14, 16 y 19) y Lucas Garcilazo (15 y 17) asumirán el Torero principal.

En uno de los programas, la compañía abordará una obra tradicional de su repertorio: Las sílfides con coreografía de Michel Fokin, sobre piezas originales para piano de Frederic Chopin. En este “sueño romántico”, concebido por Fokin en 1908, el Poeta es rodeado por las criaturas inmateriales de su inspiración, las sílfides. Este simple argumento le permite al coreógrafo mostrar un nuevo concepto en la danza: la expresividad y el lirismo están sobre cualquier proeza técnica convencional. Las exigencias de línea, mesura, expresión y equilibrio geométrico, tanto para el cuerpo de baile como para los solistas, son enmascaradas en un sentimiento de espontaneidad y sencillez. En esta obra actuarán en las partes principales Karina Olmedo, Silvina Perillo, Silvina Vaccarelli y Juan Pablo Ledo.

Dos obras con música de tangos y estética contemporánea integrarán los programas que el Ballet Estable presenta en el Auditorio de Belgrano. En el primero se podrá ver Momentos con coreografía de Jorge Amarante y música de Glover Gill, compositor estadounidense que se dedica al tango porteño con su grupo Glovertango. Amarante explica: “Esta obra trata de rescatar algunos momentos de la vida del individuo en un marco arrabalero contemporáneo”. En el segundo programa se podrán ver los dúos “La clavada” y “El internado” más la escena de conjunto “A los amigos” de Aires de tango con coreografía de Ana María Stekelman sobre música de Francisco Canaro, Ernesto Zambonini y Armando Portier. Marta Desperés y Alejandro Parente bailarán “La clavada” y Dalmiro Astesiano y Julián Galván, “El internado”.

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Breves

  • 17 de mayo de 1050: muere Guido d'Arezzo, teórico musical italiano. Perfeccionó la escritura musical al adoptar las líneas horizontales paralelas para marcar las alturas del sonido e ideó un método para enseñar las notas mediante la señalización de diferentes falanges de los dedos de la mano (solmisación).

  • 15 de mayo de 1567: nace en Cremona, Claudio Monteverdi. Compositor italiano que revolucionó el mundo de la música aplicando medios tradicionales a nuevos fines. Considerado uno de los padres del género operístico, Monteverdi se destacó en el uso de las emociones humanas en música. Hacia el año 1600 su reputación estaba confirmada pero comenzaron a aparecer críticas a su estilo que subordinó la música al servicio de las palabras.

  • 11 de mayo de 1894: nace Martha Graham, coreógrafa y bailarina estadounidense. Rompió con las rígidas convenciones de la danza del siglo XIX, creando su propia técnica: violentas contracciones pélvicas y trabajo abrupto a nivel del suelo, que encantaron al mundo.

  • 07 de mayo de 1824: Michael Umlauf dirige el estreno en Viena la Novena Sinfonía de Beethoven. Esa noche, el compositor no podía oír la música debido a su sordera pero siguió la ejecución a travez de una copia de la partitura, imaginando los sonidos que todos escuchaban.

  • 01 de mayo de 1904: muere Antonín Dvorak. Considerado el más importante de los compositores checos, de inspiración nacionalista y espíritu de sinfonista. Su música se caracteriza por la emotividad directa, espontánea y un dominio excepcional del lenguaje sinfónico. En la historia de la música, Dvorak se sitúa en el origen de la fama internacional de la música checa junto con Smetana.


Citas

  • Daniel Barenboim
    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • George Gershwin
    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • Gustav Mahler
    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • Franz Schubert
    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • Bedrich Smetana
    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Concierto para piano Nº 2

    Camille Saint Saens

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 21

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 4

  • Rapsodia en blue

    George Gershwin

  • Astor Piazzolla (parte 1)

    Biografía

  • Capricho Nº 24

    Niccoló Paganini

  • Noche en el Monte Calvo

    Modest Mussorgsky

  • Preludio a la siesta de un fauno

    Claude Debussy

Intérpretes

Voces

Alfredo Belusi

Alfredo Belusi

Tenía la pinta de un malevo imaginado por Jorge L. Borges. La de un compadre de los viejos tiempos, de aquellos que solían transitar entre el campo y los arrabales de la ciudad, silenciosos y distantes, que solamente respondían ante una provocación. Aunque el suyo fue un caso particular, sólo el tango lo llevaba a la acción. Y fue el más violento de todos, porque los títulos que engrosaron su repertorio fueron desafíos que confrontó hasta sangrar, todos elegidos para tal efecto, salvo algunas licencias como para aliviar tensiones.

Poetas

Homero Manzi, 100 años

Homero Manzi, 100 años

El 1º de noviembre es una fecha fundamental en la historia del tango: se cumplen cien años del nacimiento de Homero Nicolás Manzione, más conocido como Homero Manzi, un poeta que en apenas 44 años de vida se dio el lujo de inventar un mundo. El fue quien evocó un pasado mítico en el sur porteño, cantó a los amores perdidos y los cielos añorados, y fue el culpable de que hoy Boedo sea un barrio en la nomenclatura porteña y no sólo una calle que se cruza con San Juan. Junto a su pasión lírica, Manzi fue también lo que en los 60 se llamó “un intelectual comprometido”: pasó sin escalas de las filas de Forja al peronismo más visceral.

Voces

Julio Sosa

Julio Sosa

Sin lugar a dudas, Julio Sosa fue el último cantor de tango que convocó multitudes. Y en ello, poco importó que casi la mitad de su repertorio fuera idéntico al de Carlos Gardel, aunque también es cierto que interpretó algunos títulos contemporáneos. Como dice el investigador Maximiliano Palombo, fue una de las voces más importantes que tuvo el tango en la segunda mitad de los años cincuenta y principios de los sesenta, época en que la música porteña pasaba por un momento no demasiado feliz".



Buenos Aires, 11 de dic.

Día Nacional del Tango en Argentina

Fue el músico Ben Molar el que diseñó la idea para que el 11 de diciembre se celebre el Día Nacional del Tango, en conmemoración de las fechas del nacimiento de los creadores de dos vertientes de la música popular: La Voz, Carlos Gardel, el zorzal criollo, ídolo y figura representantiva del tango, y La Música, Julio De Caro, gran director de orquesta y renovador del género.

Nueva York, 03 de nov.

Diego El Cigala busca conquistar Nueva York con su nueva propuesta musical

El cantaor español Diego El Cigala, que llegó hoy a Nueva York con su espectáculo "Cigala & Tango", aseguró a Efe que le hace "mucha ilusión" presentarse en una ciudad "donde se cuece tanta música" y a la que quiere conquistar con su nuevo proyecto musical. El concierto, en el teatro Town Hall, marca su regreso a la ciudad, donde debutó hace seis años, a la que considera "fascinante" y a donde llega como parte de su primera gira de conciertos en Estados Unidos, tras exitosas presentaciones en varias ciudades como Miami (Florida), en un año que considera como el mejor de su carrera.

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