Los turistas han regresado. La economía de Nueva York va viento en popa. Las bonificaciones de Wall Street son grandes por tercer año consecutivo. Pero el Metropolitan Opera no ha conseguido mantener el ritmo, como resultado de la disminución de los abonados y la escasa taquilla.
NUEVA YORK (The New York Times). Por tercer año consecutivo, el Met se ha visto obligado a hacer reducciones de presupuesto a mitad de año, esta vez, del 5%, como reflejo de una disminución de la taquilla de más de 4 millones de dólares.
En una entrevista, Joseph Volpe, director general del Met, se negó a descartar la posibilidad de despidos, aunque sugirió que eran muy improbables y prometió que la calidad artística no se resentiría.
"Hay muchas áreas en las que se puede ahorrar dinero -dijo-. Esto presiona a la gente y es un recordatorio de que deben reconsiderar las cosas." Caracterizó las reducciones, mencionadas en un memorándum interno que fue informado primero por Associated Press, como parte de una revisión de rutina. "Tuvimos una temporada de primavera muy buena -dijo- y es muy probable que podamos compensar esto."
Por su dependencia tan intensa de los turistas, muchas instituciones culturales de Nueva York sufrieron un gran golpe después de los ataques del 11 de septiembre. Ahora, aunque el turismo ha vuelto al nivel anterior a los atentados, según Volpe, "los abonados ya no salen tanto". "Descubrimos que una cantidad de obras estándar, como «Aida», «Carmen», «La bohème», funcionan mucho mejor de lo esperado -agregó Volpe-. Pero lo que ocurre es que hay una reducción entre los patrocinadores de Manhattan."
Como emblema de la gran ópera en los Estados Unidos, el Met concita un estrecho escrutinio y sus dificultades de los últimos cinco años han provocado mucha inquietud en el mundo de la música clásica.
Según una evaluación típica -el número de asientos vendidos-, al Met no le va tan mal. La ópera espera vender el 85 por ciento de las entradas disponibles, comparado con el 87,8 del año pasado y el 85 del anterior. En comparación, la Opera de San Francisco vendió el 82 por ciento de las entradas disponibles la temporada pasada y el 80 la temporada anterior. Pero en el Met, cada vez más entradas se venden rebajadas, para estudiantes y jubilados, y por lo tanto reditúan menos dinero.
El memorándum que Volpe hizo circular entre su personal consignaba que en vez de recaudar el esperado 80 por ciento del total de taquilla, el Met proyecta ganar este año tan sólo un 76 por ciento. Ese porcentaje está muy por debajo del de la década de 1990, cuando recaudaba alrededor del 92 por ciento. También es peor que la recaudación de 2002 y 2003, un período de dos años en el que el Met sufrió un déficit de 20 millones de dólares, cuando los presupuestos eran de alrededor de 200 millones. A pesar de la persistente caída de la venta de entradas, las cifras reveladas por el Met registran un déficit de menos del 0,5 por ciento, menos de 1 millón de dólares, con un presupuesto de 210 millones la temporada pasada.

17 de mayo de 1050: muere Guido d'Arezzo, teórico musical italiano. Perfeccionó la escritura musical al adoptar las líneas horizontales paralelas para marcar las alturas del sonido e ideó un método para enseñar las notas mediante la señalización de diferentes falanges de los dedos de la mano (solmisación).
15 de mayo de 1567: nace en Cremona, Claudio Monteverdi. Compositor italiano que revolucionó el mundo de la música aplicando medios tradicionales a nuevos fines. Considerado uno de los padres del género operístico, Monteverdi se destacó en el uso de las emociones humanas en música. Hacia el año 1600 su reputación estaba confirmada pero comenzaron a aparecer críticas a su estilo que subordinó la música al servicio de las palabras.
11 de mayo de 1894: nace Martha Graham, coreógrafa y bailarina estadounidense. Rompió con las rígidas convenciones de la danza del siglo XIX, creando su propia técnica: violentas contracciones pélvicas y trabajo abrupto a nivel del suelo, que encantaron al mundo.
07 de mayo de 1824: Michael Umlauf dirige el estreno en Viena la Novena Sinfonía de Beethoven. Esa noche, el compositor no podía oír la música debido a su sordera pero siguió la ejecución a travez de una copia de la partitura, imaginando los sonidos que todos escuchaban.
01 de mayo de 1904: muere Antonín Dvorak. Considerado el más importante de los compositores checos, de inspiración nacionalista y espíritu de sinfonista. Su música se caracteriza por la emotividad directa, espontánea y un dominio excepcional del lenguaje sinfónico. En la historia de la música, Dvorak se sitúa en el origen de la fama internacional de la música checa junto con Smetana.
Daniel Barenboim
"Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"
George Gershwin
"Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"
Gustav Mahler
"Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"
Franz Schubert
"Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"
Bedrich Smetana
"Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"
Wolfgang A. Mozart
Edward Elgar
Piotr Illich Chaikovski
María Callas (Dalila)
Carl Maria von Weber
N° 8 - 24 de octubre de 2010
Claude Debussy
George Gershwin
Antonio Agri compartió casi tres lustros de música con Astor Piazzolla. Agri era santafesino y violinista casi autodidacto, según su definición. Abandonó Rosario, junto con su puesto en la Sinfónica local, a los 28 años. En Buenos Aires lo esperaba el tango y una prueba con Piazzolla, quien demoró seis meses en resolver la admisión pero lo hizo en forma rotunda y definitiva. En el tango sumó, entre muchas otras, la experiencia de ser convocado en ocasiones por Aníbal Troilo, de animar dos de las etapas de vida del Quinteto Real -junto a Horacio Salgán- y su propio Quinteto con sede en París, codirigido por el bandoneonista Juan José Mosalini.
La resurrección del cuarenta, la nostalgia de una época de cantores insuperables y la alegría de recuperar el recuerdo de aquellos tiempos del tango invicto, todo eso fue Luis Cardei. Escuchar su voz, profunda y pequeña, nos transporta al Buenos Aires de los patios con glicinas, del chirrido del viejo tranvía, de la bohemia del “trocen”, de las revistas del Maipo y El Nacional, de los primeros boletos en el hipódromo y de tantas otras cosas. Un pedacito de cantor, una enormidad de ser humano. Fue un cantor intimista, de fraseo porteño y delicado que generaba un clima emotivo con su media voz que se va quebrando lentamente, como si se fuera apagando.
Aldo Campoamor cantó en las orquestas de Horacio Pettorossi, en Radio Prieto, junto a la cancionista Susana Ortiz, la de Ricardo Malerba y con Federico Scorticati, con quien realizó una gira por Brasil. En 1938 viajó a Francia con Rafael Canaro. En 1939 se incorporó a Radio El Mundo donde actuó por varios años acompañado por guitarras, habitualmente por las de Edmundo Zaldívar y también, por la orquesta de la emisora. Allí permaneció hasta ser requerido por Astor Piazzolla junto al cantor Héctor Insúa.
Fue el músico Ben Molar el que diseñó la idea para que el 11 de diciembre se celebre el Día Nacional del Tango, en conmemoración de las fechas del nacimiento de los creadores de dos vertientes de la música popular: La Voz, Carlos Gardel, el zorzal criollo, ídolo y figura representantiva del tango, y La Música, Julio De Caro, gran director de orquesta y renovador del género.
El cantaor español Diego El Cigala, que llegó hoy a Nueva York con su espectáculo "Cigala & Tango", aseguró a Efe que le hace "mucha ilusión" presentarse en una ciudad "donde se cuece tanta música" y a la que quiere conquistar con su nuevo proyecto musical. El concierto, en el teatro Town Hall, marca su regreso a la ciudad, donde debutó hace seis años, a la que considera "fascinante" y a donde llega como parte de su primera gira de conciertos en Estados Unidos, tras exitosas presentaciones en varias ciudades como Miami (Florida), en un año que considera como el mejor de su carrera.