Jueves, 20 de Septiembre de 2018

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A Coruña, 13/02/2013

Dima Slobodeniouk dirigirá hasta 2016 a la Orquesta Sinfónica de Galicia

El director de orquesta de origen ruso Dima Slobodeniouk dirigirá hasta el año 2016 a la Orquesta Sinfónica de Galicia (OSG) en sustitución de Víctor Pablo Pérez que, tras 20 años al frente del conjunto orquestal gallego, pasará a ser su primer director honorario.









Dima Slobodeniouk, que mantiene colaboraciones habituales en toda Europa con las principales agrupaciones orquestales, ofrecerá su primer programa, ya como director musical de la Sinfónica de Galicia, en octubre de este año. La presentación del nuevo director musical de la OSG ha tenido lugar en un acto en el Consistorio coruñés con la presencia del alcalde de A Coruña, Carlos Negreira; el gerente del conjunto orquestal, Andrés Lacasa; su hasta ahora director Víctor Pablo Pérez y su sustituto Dima Slobodeniouk.

En el acto, el regidor coruñés ha destacado del nuevo director musical el hecho de que se trate de una persona "joven, con carácter, que puede aportar novedades aunque manteniendo las raíces", ha sentenciado. Además, ha tenido palabras de agradecimiento para la Víctor Pablo Pérez, del que ha asegurado que la OSG "le debe mucho". En los mismos términos, se ha expresado el gerente del conjunto orquestal quien también ha agradecido la labor de Víctor Pablo, del que ha dicho que ha construido "los cimientos" del conjunto orquestal y del proyecto creado en torno al mismo. 

VOTADO POR LOS MÚSICOS 

Del nuevo director, ha explicado que la decisión se basó en las votaciones de los músicos -después de que en noviembre del pasado año dirigiese a la OSG-; en su "ambición personal y su juventud" y también en "sus ganas de un proyecto de futuro". Además, ha destacado que se trata de un director "comprometido con la música de su tiempo". Mientras, Dima Slobodeniouk se ha considerado "afortunado" por su elección y ha apostado por mantener "la mezcla de diferentes culturas y tradiciones" que, a su juicio, caracteriza a la OSG.

APORTAR "ALGO NUEVO" 

También ha destacado el trabajo de Víctor Pablo y ha trasladado su voluntad de "continuar" con la labor que este inició aportando "algo nuevo", ha señalado en relación a sus raíces rusas, pero también a su vinculación con Finlandia donde ha vivido. 

Por su parte, Víctor Pablo Pérez, ha instado al nuevo director "a proteger a capa y espada el proyecto en su totalidad" en relación tanto a la OSG como a la Joven Orquesta y los tres coros, así como a mantener el "nivel artístico", ha apostillado. 

Europa press




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Otello

    Giuseppe Verdi

  • Sonata para violín fa mayor

    Félix Mendhelsson

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 3

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2012 - Programa N° 22

  • Celeste Aida

    Luciano Pavarotti (Radamés)

  • Modest Mussorgsky

    Biografía

  • Mario! Mario! Mario!

    Renata Tebaldi (Floria Tosca) - Mario del Monaco (Mario Cavaradossi)

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Programa N° 11 - 14 de noviembre de 2010

Intérpretes

Orquestas

Orquesta Color Tango

Orquesta Color Tango

En el año 1989 Roberto Álvarez (1° bandoneón de la orquesta de Osvaldo Pugliese) forma junto a otros músicos la Orquesta Color Tango. El debut de la agrupación se produce en Holanda, con una gira de 26 conciertos. Esta es la cronología de vida de una de las orquestas más importantes de la actualidad, por su calidad interpretativa y por su difusión de la música ciudadana..

Poetas

Enrique Cadícamo

Enrique Cadícamo

Poeta, escritor y autor teatral. El primer tango de Cadícamo fue “Pompas de jabón”, con música de Roberto Goyheneche. Fue el primer tango que Gardel le grabó al poeta marcando el inicio de sus notables creaciones. Además le cupo a Cadícamo ser el autor del último tango que Gardel grabó en la Argentina, antes de emprender su última gira, el tango “Madame Ivonne”, grabado el 6 de noviembre de 1933. Su obra no se limitó al tango, sino que abarcó múltiples ritmos. Su creación profílica y multifacética es un aporte significativo a la cultura popular.

Poetas

Eladia Blázquez

Eladia Blázquez

Nadie logró, como Eladia Blázquez, crear tangos con letra de tanto éxito -y en algunos casos aislados de tanta calidad- desde fines de la década del 1960, cuando la popularidad del género había caído en la Argentina a sus mínimos históricos. Sólo pueden comparársele algunos títulos del binomio Astor Piazzolla-Horacio Ferrer. Ella creó un tango canción verdaderamente nuevo, aunque sobre moldes no vanguardistas, con su rara habilidad para combinar notas y palabras.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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