Miércoles, 23 de Mayo de 2012

Noticias

Nueva York, 19 de nov.

Daniel Barenboim debutará en la Ópera Metropolitana de Nueva York

El músico argentino-israelí dirigirá el próximo 28 de noviembre la ópera de Richard Wagner "Tristán e Isolda". "Desde Tristán, se debe ver la música con otros ojos", aseguró Daniel Barenboim en un encuentro con un grupo de periodistas en Nueva York. Pocos escenarios le quedan por recorrer en el mundo a Barenboim, uno de los directores de orquesta más respetados, y la Ópera Metropolitana (Met) de la Gran Manzana es uno de ellos, una situación que solucionará en unos días de la mano de una de las óperas que más veces ha dirigido.







Para el maestro, la composición que creó Wagner en 1857 y que cuenta la trágica historia de la mítica pareja no es "sólo una ópera maravillosa, sino la quintaesencia" de las creaciones del músico alemán y, "de alguna manera, del desarrollo de la música".

Barenboim se mostró así entusiasmado con la posibilidad de debutar en el Met con una de sus ópera preferidas y de la que destacó, además, su capacidad de ser "tolerada por los anti-wagnerianos más acérrimos". "No se trata de una ópera de amor, sino de muerte. No hay nada más democrático en el mundo que la muerte, ya que nos acontece a todos y ése es el mensaje de esta obra", explicó sobre su gusto por la creación de Wagner (1813-1883).

El músico, que dirigirá "Tristán e Isolda" en seis funciones hasta el próximo 20 de diciembre, explicó que se sintió "muy halagado" por la perseverancia del director del Met, Peter Gelb, para que actuara en la ópera neoyorquina.

"En su momento les dije que cuando dejara la dirección de la Orquesta Sinfónica de Chicago, y aquí estoy, con ganas de debutar y lleno de expectativas", reconoció Barenboim, que constituye uno de los platos fuertes con los que el escenario neoyorquino celebra sus 125 años de existencia.

Además de la obra de Wagner, el maestro también ofrecerá, el próximo 14 de diciembre, un recital de piano en solitario en la misma institución, en donde no se celebra uno de esos conciertos desde que en 1986 actuara Vladimir Horowitz (1903-1989).

Barenboim, a quien se considera uno de los mejores pianistas del mundo, ofrecerá un programa repleto de obras del virtuoso húngaro Franz Liszt, así como de sus interpretaciones de tres obras de Giuseppe Verdi: "Rigoletto", "Aida" e "Il trovatore".

Su presencia en Estados Unidos coincide asimismo con la publicación en el mercado norteamericano de su libro "Music quickens time", en el que habla del valor de la música en el mundo actual y que trata numerosos aspectos de su trayectoria personal y vital, como su compromiso con el conflicto árabe-israelí.

"La solución a este conflicto humano no debe venir sólo de Washington. Reside en el pueblo israelí y palestino, que hoy en día están peor que nunca, y necesita el apoyo de la comunidad internacional", reflexionó el músico.

hLm!.Noticias - EFE
 



Breves

  • 17 de mayo de 1050: muere Guido d'Arezzo, teórico musical italiano. Perfeccionó la escritura musical al adoptar las líneas horizontales paralelas para marcar las alturas del sonido e ideó un método para enseñar las notas mediante la señalización de diferentes falanges de los dedos de la mano (solmisación).

  • 15 de mayo de 1567: nace en Cremona, Claudio Monteverdi. Compositor italiano que revolucionó el mundo de la música aplicando medios tradicionales a nuevos fines. Considerado uno de los padres del género operístico, Monteverdi se destacó en el uso de las emociones humanas en música. Hacia el año 1600 su reputación estaba confirmada pero comenzaron a aparecer críticas a su estilo que subordinó la música al servicio de las palabras.

  • 11 de mayo de 1894: nace Martha Graham, coreógrafa y bailarina estadounidense. Rompió con las rígidas convenciones de la danza del siglo XIX, creando su propia técnica: violentas contracciones pélvicas y trabajo abrupto a nivel del suelo, que encantaron al mundo.

  • 07 de mayo de 1824: Michael Umlauf dirige el estreno en Viena la Novena Sinfonía de Beethoven. Esa noche, el compositor no podía oír la música debido a su sordera pero siguió la ejecución a travez de una copia de la partitura, imaginando los sonidos que todos escuchaban.

  • 01 de mayo de 1904: muere Antonín Dvorak. Considerado el más importante de los compositores checos, de inspiración nacionalista y espíritu de sinfonista. Su música se caracteriza por la emotividad directa, espontánea y un dominio excepcional del lenguaje sinfónico. En la historia de la música, Dvorak se sitúa en el origen de la fama internacional de la música checa junto con Smetana.


Citas

  • Daniel Barenboim
    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • George Gershwin
    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • Gustav Mahler
    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • Franz Schubert
    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • Bedrich Smetana
    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Así hablaba Zarathustra

    Richard Strauss

  • Fantasía para un gentilhombre

    Joaquín Rodrigo

  • La Boheme (Acto primero)

    Giacomo Puccini

  • Orfeo

    Claudio Monteverdi

  • Sonata violín y piano N° 1

    Johannes Brahms

  • Der Vogelfaenger Bin Ich Ja

    Bryn Terfel (Papageno)

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 24

  • Concierto para piano Nº2

    Sergei Rachmaninov

Intérpretes

Voces

Rodolfo Lesica

Rodolfo Lesica

Dueño de una voz potente, con registro de barítono, con todo el "yeite" del tango, Rodolfo Lesica no pudo sin embargo llegar a altura de su compañero de éxitos, Argentino Ledesma. Este prototipo del muchacho porteño, con mucha pinta y buena voz, no llegó al nivel que hubiera merecido por sus grandes cualidades artísticas, por causa de una vida desordenada, con todos los vicios que se adquieren en la noche y en la farra. Sus actuaciones eran presenciadas por grandes grupos de admiradoras, que además del canto eran atraídas por su pinta de varón porteño. Lesica falleció el 19 de julio de 1984 a los 55 años.

Voces

Lidia Borda

Lidia Borda

Desde 1995 transformada en una de las principales intérpretes del género, Lidia Borda es admirada por público y crítica, quienes la consideran una cantante de culto y la mejor voz femenina surgida en las últimas décadas, despertando elogiosos comentarios. Moderna y original se remite a un repertorio clásico y poco transitado, registrado en parte en sus discos "Entre sueños", "Patio de tango" y "Tal vez será su voz".

Músicos

Astor Piazzolla

Astor Piazzolla

Piazzolla representa uno de los rarísimos casos en que un autor se desenvuelve de forma extraordinaria tanto en el mundo de la música popular, con sus tangos porteños, como en el de la música culta o clásica. Creó un nuevo género llamado tango sinfónico renovando de esta manera de forma decisiva el tango. Si se considera que la obra de Piazzolla comienza en 1946 con El desbande y concluye en 1990, con Le grand tango y con Five tango sensations, que el mismo año graba con el cuarteto de cuerdas Kronos, se deduce que cubre 46 años, un lapso en el que produjo no menos de ochocientas obras.

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Buenos Aires, 11 de dic.

Día Nacional del Tango en Argentina

Fue el músico Ben Molar el que diseñó la idea para que el 11 de diciembre se celebre el Día Nacional del Tango, en conmemoración de las fechas del nacimiento de los creadores de dos vertientes de la música popular: La Voz, Carlos Gardel, el zorzal criollo, ídolo y figura representantiva del tango, y La Música, Julio De Caro, gran director de orquesta y renovador del género.

Nueva York, 03 de nov.

Diego El Cigala busca conquistar Nueva York con su nueva propuesta musical

El cantaor español Diego El Cigala, que llegó hoy a Nueva York con su espectáculo "Cigala & Tango", aseguró a Efe que le hace "mucha ilusión" presentarse en una ciudad "donde se cuece tanta música" y a la que quiere conquistar con su nuevo proyecto musical. El concierto, en el teatro Town Hall, marca su regreso a la ciudad, donde debutó hace seis años, a la que considera "fascinante" y a donde llega como parte de su primera gira de conciertos en Estados Unidos, tras exitosas presentaciones en varias ciudades como Miami (Florida), en un año que considera como el mejor de su carrera.

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