Sábado, 22 de Septiembre de 2018

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Bariloche, 08 de octubre

Comienza una nueva edición de Semana Musical Llao Llao

Con el concierto de la Orquesta Sinfónica del Neuquén y el violinista Noé Inui comenzará a desarrollarse el próximo sábado 11 la XVI Semana Musical Llao Llao. La propuesta incluye diecisiete encuentros entre los que tendrán lugar en el hotel, la Iglesia Catedral y Rincón Patagónico, por la noche y a medio día. Obras del argentino Esteban Benzecry (1970), del ruso Sergéi Prokófiev (1891-1953) y del finlandés Jean Sibelius (1865-1957) inaugurarán la Semana Musical Llao Llao. Serán interpretadas por la Orquesta Sinfónica del Neuquén y el violinista Noé Inui dirigidos por Andrés Tolcachir.









La programación de XVI Semana Musical Llao Llao continuará el domingo 12 con la presentación del Cuarteto Alexander proveniente de Estados Unidos; el Swiss Piano Trio, de Suiza el lunes; la Tuxedo Jazz Big Band en la gran cena concierto el martes y el violinista alemán Wolfgang David y la pianista argentina Lorena Eckell el miércoles.

Posteriormente el salón Llao Llao recibirá a la pianista venezolana Vanessa Pérez, poseedora, según la crítica especializada, de “talento extraordinario y carisma irresistible”. El Quinteto Real, conjunto creado por el maestro Horacio Salgán, ofrecerá una selección de tangos el viernes, siempre a partir de las 20, y la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Cuyo y el pianista cubano Roberto Urbay dirigidos por David Handel serán los encargados de cerrar el ciclo el sábado.

Cada uno de los conciertos contará con presentaciones a cargo del periodista Nelson Castro y los especialistas Marcelo Arce y Antonio Formaro.

Conciertos de Medio Día

El chelista José Araujo y la pianista Ana Cho iniciarán los conciertos de medio día el domingo en el marco del Jóvenes Maravillosos con Sonata para chelo y piano Nro. 1 en Do mayor Op. 102 de Ludwig van Beethoven (1770-1827), Piezas Fantásticas Op. 72 de Robert Schumann (1810-1856) y Sonata Op. 119 de Sergéi Prokófiev (1891-1953).

El lunes 13 hará su presentación el otro dúo ganador del concurso de música de cámara Música en Plural Cultura Nación 2008: Diego Núñez (saxo) y José Azar (piano), interpretando Sonata en Do mayor de Fernande Decrück (1896-1954), Sonata Op. 19 de Paul Creston (1906-1985) y Niebla y Cemento de Mario Herrerías (1954).

El jueves 16 Omar Cyrulnik (guitarra) y Haydée Schvartz (piano) rendirán homenaje a dos grandes: Olivier Messiaen y Atahualpa Yupanqui, al cumplirse cien años de sus nacimientos.

El viernes 17 será el turno de la lírica con la soprano Rocío Giordano junto a la pianista Susana Cardonnet quienes ofrecerán obras de Franz Haydn, Franz Schubert, Gaetano Donizetti, Vicenzo Bellini, Charles Gounod, Giacomo Puccini, Amadeo Vives y Carlos Guastavino.

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Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Sinfonía Nº 1

    Allegro con energia

  • Falstaff

    Giuseppe Verdi

  • Mi Patria

    Bedrich Smetana

  • Canon en re mayor

    Johann Christoph Pachelbel

  • Concierto de Aranjuez

    Joaquín Rodrigo

  • Humoresque

    Antonín Dvorak

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 11

  • Celeste Aida

    Luciano Pavarotti (Radamés)

Intérpretes

Músicos

Aníbal Troilo

Aníbal Troilo

En estilo diferente pero en proyección semejante a la de Carlos Gardel, ha sido la figura más representativa del tango en la integral estimación de sus valores artísticos y humanos. Su obra involucró a la vez una latitud enteramente original de arte cuyas distintas dimensiones le han distinguido en conjunto, entre los mayores talentos musicales surgidos en el río de la Plata. Se combinaron en su personalidad de director, acaso de la más armoniosa manera que conoce el tango, las dotes del caudillo, las aptitudes del concertador y la naturaleza del estilista genuino.

Voces

Oscar Ferrari

Oscar Ferrari

Su identificación con la música y la poesía de Buenos Aires es tan extensa, que resulta imposible resumirla en el espacio destinado habitualmente a estas semblanzas. Sin embargo, la claridad expresiva y la modestia de Oscar Ferrari, allanan el camino que es necesario recorrer para acercar su figura y su pensamiento al público, ávido de conocer detalles de quienes se han ganado un hondo prestigio dentro del universo del tango. Cantó en las orquestas de Juan Caló, Alfredo Gobbi, Edgardo Donato, Astor Piazzolla y José Basso.

Voces

Carlos Gardel

Carlos Gardel

Carlos Gardel es quizás el más grande mito de la Argentina. Su habilidad artística, su talento incomparable como cantor de los arrabales porteños, su instinto musical para componer algunos de los más grandes tangos de todos los tiempos, su estupendo carácter, su fanatismo por las carreras, le han llevado a ser quizás sólo igualado por la otra leyenda del país del sur del Plata: Eva Perón. Sin embargo, mientras toda actividad política puede ser digna de objeciones, comentarios y recelo por parte de determinados sectores de la población, la figura de Carlos Gardel se erige como universal para todos los argentinos y los seguidores del tango a través del orbe.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

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