Miércoles, 23 de Mayo de 2012

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Barcelona, 21 de junio

Carlos Saura revela los entresigos de la ópera 'Don Giovanni' de Mozart

El director Carlos Saura estrenará el viernes su última película, Io, Don Giovanni, un filme que retrata las bambalinas de una de las óperas más célebres de Wolfang Amadeus Mozart y por la que desfilan personajes como Salieri, Giacomo Casanova y el libretista Lorenzo Da Ponte, el verdadero protagonista. La acción comienza en la Venecia de 1763, donde el escritor y ex sacerdote Da Ponte (Lorenzo Balducci) lleva una vida entregada a todo tipo de vicios y placeres. Tras difundir unos versos contra la Iglesia se ve obligado a exiliarse a Viena, donde apoyado por su amigo Casanova (Tobias Moretti) emprende su ascenso social.







Allí conoce a Salieri, que con la intención de destruir la carrera de Mozart (Lino Guanciale) contrata a Da Ponte como libretista. En cambio, el resultado, como explicó hoy el propio Carlos Saura, no pudo ser más brillante.

La película trata, pues, de reflejar el proceso de creación de la ópera, y establece un "juego de espejos" entre la vida de Da Ponte y el personaje vividor de Don Giovanni. Para ello, Saura contó con jóvenes actores "desconocidos" que apenas han trabajado en cine y verdaderos cantantes --no escatima primeros planos de las bocas en las arias más conocidas--.

Además de la fuerza actoral, la película destaca por una escenografía con la que Saura ha querido recuperar "artilugios de hace tiempo", pues cuenta con dioramas que junto con las nuevas tecnologías han hecho casi prescindible el rodaje en escenarios reales. Además, la fotografía va a cargo del "gran amigo" Vittorio Storaro, con quien firma su quinta película juntos.

Saura, enamorado de la música en general y de la ópera en particular, acaba de estrenar en el Palau de les Arts de Valencia su versión de Carmen, un personaje que, en su opinión, guarda muchas similitudes con Don Giovanni: "Buscan el placer, la libertad, ser libres en cada momento. Una hermosa utopía", dijo.

El director anunció que mañana viajará a Sevilla para dar el visto bueno a la última película que rodó, Flamenco Flamenco, y que tiene entre manos un musical y otro filme. Además, será uno de los encargados de dotar de contenido al Centro Cultural que Oscar Niemeyer ha proyectado para Avilés. "Será un proyecto muy grande, sobre la luz, tanto desde el punto de vista científico como del arte", explicó.

EUROPA PRESS




Breves

  • 17 de mayo de 1050: muere Guido d'Arezzo, teórico musical italiano. Perfeccionó la escritura musical al adoptar las líneas horizontales paralelas para marcar las alturas del sonido e ideó un método para enseñar las notas mediante la señalización de diferentes falanges de los dedos de la mano (solmisación).

  • 15 de mayo de 1567: nace en Cremona, Claudio Monteverdi. Compositor italiano que revolucionó el mundo de la música aplicando medios tradicionales a nuevos fines. Considerado uno de los padres del género operístico, Monteverdi se destacó en el uso de las emociones humanas en música. Hacia el año 1600 su reputación estaba confirmada pero comenzaron a aparecer críticas a su estilo que subordinó la música al servicio de las palabras.

  • 11 de mayo de 1894: nace Martha Graham, coreógrafa y bailarina estadounidense. Rompió con las rígidas convenciones de la danza del siglo XIX, creando su propia técnica: violentas contracciones pélvicas y trabajo abrupto a nivel del suelo, que encantaron al mundo.

  • 07 de mayo de 1824: Michael Umlauf dirige el estreno en Viena la Novena Sinfonía de Beethoven. Esa noche, el compositor no podía oír la música debido a su sordera pero siguió la ejecución a travez de una copia de la partitura, imaginando los sonidos que todos escuchaban.

  • 01 de mayo de 1904: muere Antonín Dvorak. Considerado el más importante de los compositores checos, de inspiración nacionalista y espíritu de sinfonista. Su música se caracteriza por la emotividad directa, espontánea y un dominio excepcional del lenguaje sinfónico. En la historia de la música, Dvorak se sitúa en el origen de la fama internacional de la música checa junto con Smetana.


Citas

  • Daniel Barenboim
    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • George Gershwin
    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • Gustav Mahler
    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • Franz Schubert
    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • Bedrich Smetana
    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Rapsodia española

    Maurice Ravel

  • Las cuatro estaciones

    Antonio Vivaldi

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2012 - Programa N° 23

  • Una furtiva lagrima

    Roberto Alagna (Nemorino)

  • Si puo, si puo

    Ingvar Wixell (Tonio)

  • Gran dio! Oh de verd'anni miei

    Dmitri Hvorostovsky (Ernani)

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    N° 7 - 17 de octubre de 2010

  • Porgy and Bess

    George Gershwin

Intérpretes

Músicos

Julián Plaza

Julián Plaza

Una conjunción de variadas y positivas cualidades han concurrido armoniosamente para que Julián Plaza redondeara una de las personalidades artísticas más sobresalientes dentro de la historia del tango. Bandoneonista, pianista, compositor y, sobre todo, arreglador, fueron los elementos a través de los cuales se proyectó su nombre, no sólo a la consideración pública, sino especialmente al círculo de los profesionales de la música, dentro de los cuales goza de un bien ganado prestigio. Una autoridad que ha sabido ganarse a fuerza de estudio, trabajo y talento.

Voces

Roberto Goyeneche

Roberto Goyeneche

El Polaco nació el 29 de enero de 1926. Fue conductor de colectivos, taxista y mecánico. A los dieciocho años debutó en la orquesta de Raúl Kaplún y luego fue vocalista de Horacio Salgán. En 1956 fue convocado por Aníbal Troilo, incorporándose a su orquesta como cantor hasta 1963. Alentado por Pichuco, con el que llegaron a ser grandes amigos, al año siguiente se constituyó en forma definitiva como solista, etapa que se prolongó durante tres décadas.

Orquestas

Orquesta El Arranque

Orquesta El Arranque

Nació como quinteto en 1996 interpretando un repertorio tradicional y de corte bailable. En 1997 se suman un bandoneón y un violín componiendo la formación definitiva de dos bandoneones, dos violines, piano, contrabajo, guitarra y cantor. Hoy por hoy es definitivamente un referente dentro de las orquestas de tango.



Buenos Aires, 11 de dic.

Día Nacional del Tango en Argentina

Fue el músico Ben Molar el que diseñó la idea para que el 11 de diciembre se celebre el Día Nacional del Tango, en conmemoración de las fechas del nacimiento de los creadores de dos vertientes de la música popular: La Voz, Carlos Gardel, el zorzal criollo, ídolo y figura representantiva del tango, y La Música, Julio De Caro, gran director de orquesta y renovador del género.

Nueva York, 03 de nov.

Diego El Cigala busca conquistar Nueva York con su nueva propuesta musical

El cantaor español Diego El Cigala, que llegó hoy a Nueva York con su espectáculo "Cigala & Tango", aseguró a Efe que le hace "mucha ilusión" presentarse en una ciudad "donde se cuece tanta música" y a la que quiere conquistar con su nuevo proyecto musical. El concierto, en el teatro Town Hall, marca su regreso a la ciudad, donde debutó hace seis años, a la que considera "fascinante" y a donde llega como parte de su primera gira de conciertos en Estados Unidos, tras exitosas presentaciones en varias ciudades como Miami (Florida), en un año que considera como el mejor de su carrera.

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