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Viernes, 03 de Septiembre de 2010
Intérpretes | Solistas
Mieczyslaw Horszowski
Pianista nacido en 1892 en la ciudad de Lemberg, la cual perteneció en esa época al Imperio Austrohúngaro (ahora a Ukrania). Luego se naturalizó como norteamericano. A este pianista se le ha considerado durante mucho tiempo como sinónimo de “música de cámara”. Sus primeros pasos como pianista los tuvo con su propia madre, la cual había sido alumna de Karl Mikuli, el que a su vez lo fue de Chopin. Teniendo apenas siete años de edad se convirtió en alumno nada menos que de Theodor Lestchetitzky en el conservatorio de Viena...
Este maestro supo de inmediato qué era lo que tenía en sus manos. De pequeño, con nueve años de edad, ya tocó en público el Concierto Nro.1 para piano y orquesta de Beethoven. Con ello se nos revela como un verdadero prodigio. Esto ocurrió el mismo año que se estrenaba “Pelléas el Mélisande”, y dos años antes de “Madame Butterfly”. Horszowski ya era un ejecutante activo durante el esplendor de Rimski Korsakov, Gustav Mahler y Camille Saint-Saëns. En 1905, contando apenas trece años de edad, el pequeño Mieczyslaw tocó personalmente para Gabriel Fauré y también para Saint –Saëns en la ciudad de Niza, Francia. De todas maneras, este jovencito tuvo también otras prioridades en su carrera humanística, es decir, no solamente dedicarse a la música, sino tener una formación más integral. Por esta causa, radicándose en París, estudió literatura, filosofía e historia. Pero su reputación como concertista siguió plenamente vigente y relevante hasta la finalización de la II Guerra Mundial. Al estallar esta conflagración este pianista hizo su residencia por corto tiempo en Sud América, específicamente en Brasil. Luego de ello, en los Estados Unidos, en donde permaneció hasta su fallecimiento.
A partir de su residencia en el país del norte, Horszowski se dedicó a la música de cámara, tocando, entre otros, junto al catalán Pablo Casals y el húngaro Josef Szigeti. Artur Schnabel llegó a admirar a este pianista del cual expresó en cierta ocasión que tenía “integridad musical”. En 1942 ocupó un puesto docente en el Instituto Curtis de Filadelfia.
Horszowski nos ha legado, entre otras obras, una excelente integral de las 32 sonatas de Beethoven y del “Clave bien Atemperado” de J. S. Bach. Además, tuvo en su momento el gran privilegio de ser el primer pianista en grabar distintas obras, pero nada menos que en el piano construido por Bartolomeo Cristofori en 1720, el cual estaba exhibido en el Museo Metropolitano de Nueva York.
Este pianista polaco ha sido el intérprete más longevo en toda la historia de la música, puesto que fue concertista durante casi 95 años y contrajo matrimonio a los 90 (¡!). Lo hizo con la pianista italiana Bice Costa, la cual, luego del fallecimiento de su esposo, publicó sus memorias, su correspondencia y también distintas composiciones ― canciones en el idioma francés que su cónyuge creó entre 1913 y 1914 ― . Con 99 años todavía grabó en el Curtis Hall de Filadelfia la “Suite Francesa” de J. S. Bach, el “Papillons op.2” de R. Schumann como también distintas obras de F. Chopin. Ha sido el primer intérprete de la Sonata Nro.3 de Karol Szymanowski (1923).
Horszowski Falleció en 1995 a los 103 años de edad.
Jorge de Hegedüs
- Más Notas
- Mischa Levitzki
- Garrick Ohlsson
- Arturo Benedetti Michelangeli
- Menahem Pressler
- Rudolf Buchbinder
Ver Historial
Breves
06 de septiembre de 2007: fallece, en su casa de Módena, el tenor italiano Luciano Pavarotti. Figura clave en la popularización de la ópera. Para los aficionados serios del género, la belleza natural y el color de su voz hicieron de Pavarotti el intérprete ideal del repertorio lírico italiano. Su luminosa, resonante e inconfundible voz en las interpretaciones del Nemorino de "L'Elissir d'Amore" de Donizetti, o de "Ernani", Radamés de "Aída" y "Otello", de Verdi, o del príncipe Calaf de "Turandot", de Puccini, lo convirtieron en uno de los grandes tenores contemporáneos y el mejor pagado de la historia.
03 de septiembre de 1596: nace Nicolo Amati, constructor de violines al igual que su padre, Girolamo, pero Nicolo fue el mejor artesano de la familia, el gran reformador del arte de los luthiers italianos y autor de los instrumentos más apreciados de los Amati.
22 de agosto de 1862: nace el compositor francés Calude Debussy. Puso en marcha un nuevo concepto de la música, liberada de las ataduras relacionadas con la tonalidad. Su obra devela tintes modernistas, simbolistas y de otras influencias como las étnicas, que encontraban su auge a finales del siglo 19, aunque su obra suele vincularse al impresionismo.
18 de agosto de 1750: nace Antonio Salieri, compositor italiano. Pasó la mayor parte de su vida en la Corte Imperial de Viena. Su filosofía artística se resume en el título de una de sus óperas célebres: Primero la música y luego las palabras.
10 de agosto de 1865: nace Alexander Glazunov. De origen ruso, fue compositor, director de orquesta y pedagogo. Su estilo representó el nacionalismo ruso de la escuela de Rimski-Korsakov. Sus dotes musicales surgieron en la adolescencia, consiguiendo que el propio Liszt estrenara una sinfonía suya en Weimar.
Citas
Daniel Barenboim
"Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"George Gershwin
"Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"Gustav Mahler
"Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"Franz Schubert
"Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"Bedrich Smetana
"Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"
MULTIMEDIA
Estudio Nº 12
Frederic Chopin
Voces de primavera
Johann Strauss
Los pinos de Roma
Ottorino Respighi
Las bodas de Fígaro
Wolfgang A. Mozart
Romeo y Julieta
Piotr Illich Chaikovski
Concierto serenata
Joaquín Rodrigo
Candida
Leonard Bernstein
Nein! langer trag' ich nicht die Qualen
René Kollo (Max)
Intérpretes
Músicos
Aníbal Troilo
En estilo diferente pero en proyección semejante a la de Carlos Gardel, ha sido la figura más representativa del tango en la integral estimación de sus valores artísticos y humanos. Su obra involucró a la vez una latitud enteramente original de arte cuyas distintas dimensiones le han distinguido en conjunto, entre los mayores talentos musicales surgidos en el río de la Plata. Se combinaron en su personalidad de director, acaso de la más armoniosa manera que conoce el tango, las dotes del caudillo, las aptitudes del concertador y la naturaleza del estilista genuino.
Músicos
Eduardo Arólas
Nació el 25 de febrero de 1892 en el barrio porteño de Barracas, hijo de un matrimonio de inmigrantes franceses analfabetos, y su verdadero nombre era Lorenzo Aróla, pero los muchos admiradores de su virtuosismo prefirieron siempre llamarlo El Rey o el Tigre del bandoneón. A su inventiva de ejecutante se le atribuye una multitud de novedades: el rezongo, el fraseo, los ligados.
Orquestas
Orquesta Típica Victor
Cuando a los directivos del sello discográfico se les ocurrió la formación de una orquesta que representara a la empresa, recurrieron a un pianista de formación clásica, que aún no había incursionado en el tango: Adolfo Carabelli. Este gran artista estudió con los mejores maestros de su época y a los quince años ya daba conciertos en salas de la ciudad de Buenos Aires.
Bs. As., 04 de julio
Se cumple un nuevo aniversario de la muerte de Astor Piazzolla
Astor Pantaleón Piazzolla nació en Mar del Plata el 11 de marzo de 1921 y murió en Buenos Aires un 4 de julio de 1992. Fue uno de los músicos de tango más importantes de la segunda mitad del siglo XX. Según muchos especialistas, fue uno de los músicos de tango más importantes de la segunda mitad del siglo XX. Estudió armonía y música clásica y contemporánea con la compositora y directora de orquesta francesa Nadia Boulanger (1887-1979).
Bs. As. 31 de mayo
Murió Rubén Juárez
El cantante y bandoneonista tenía 62 años y estaba internado desde el viernes en el sanatorio Güemes, a donde había sido trasladado desde Córdoba. Los restos del músico son velados en la Legislatura porteña. Juárez empezó a tocar el bandoneón a los 6 años y llegó a grabar con figuras de la música de la talla de Charly García, Pedro Aznar, Leopoldo Federico, Raúl Garello, Litto Nebbia, Roberto Grela y José Colángelo, entre otros. Había nacido en la localidad cordobesa de Ballesteros, pero creció en Avellaneda, en donde, a los nueve años ya tocaba en la orquesa juvenil de Independiente.
