Martes, 17 de Octubre de 2017

Fichas | Compositores > Siglo XX

Berg, Alban

Berg, Alban

Siglo XX

Alemania [1885-1935]

Este compositor, uno de los más representativos de la escuela estilística del dodecafonismo, fue alumno junto a Antón von Webern de las enseñanzas de Arnold Schoenberg en el terreno del experimento atonal, y quizás el más romántico del grupo. Nació el 9 de febrero de 1885 en Viena, Austria. Su familia perteneció a la clase media y fue testigo del sentimiento de fin de siglo en la antigua capital del Imperio austrohúngaro. Su vocación musical apareció tardiamente. Conoció a Schoenberg a los 19 años, momento a partir del cual se dedicaría exclusivamente a la creación sonora. Ya en 1913 estrenó la primera de sus innovadoras composiciones. Sus obras fueron mal recibidas al principio. Lo mismo ocurrió con las de sus propios profesores y compañeros, aunque con el paso de los años fueron muy apreciadas. Lamentablemente, murió el 24 de diciembre de 1935, antes de disfrutar del merecido reconocimiento público.

Cronología

  • 1904 Comenzó sus estudios con Schoenberg, junto a Antón von Webern.
  • 1913 Se estrenaron las Cinco Canciones de Altenberg, Op, 4 en un concierto de Schoenberg y sus alumnos.
  • 1915 Compuso Tres piezas orquestales.
  • 1914-1917 A pesar de su estado de salud, fue reclutado por el ejército austriaco (Primera Guerra Mundial).
  • 1923  Se publicó su ópera Wozzeck.
  • 1924 Estreno de tres fragmentos de Wozzeck en Frankfurt.
  • 1925 Se estrenó definitivamente Wozzeck, después de 137 ensayos. Se inclina estilísticamente por el dodecafonismo.
  • 1926  Compuso la Suite Lírica.
  • 1934 Estrenó Lulu y el Concierto para nueve instrumentos.

Principales Obras

  • 1900-1909 70 canciones de juventud, Siete canciones tempranas, doce Vibraciones para piano, Sonata n° 1 (piano).
  • 1910-1924 Cuatro canciones, Op.2 (voz y piano), Cuarteto de cuerdos Op. 3, Cinco canciones de Altenberg Op. 4, Cuatro piezas para clarinete y piano Op. 5, Tres piezas orquestales Op. 6, ópera Wozzeck Op.7.
  • 1912-1915 Arreglo para piano de los Gurrelieder y de la Sinfonía de Cámara Op. 9, originales de Schoenberg.
  • 1925-1930 Concierto de Cámara (piano, violín y 13 vientos), Suite Lírica (para cuarteto de cuerdas), Der Wein (aria concertante), Canon a cuatro voces.
  • 1926-1935 Ópera Lulu.
  • 1935 Concierto para violín (a la memoria de un ángel).
Hagaselamusica.com




Breves

  • HECTOR BERLIOZ

    Fue un creador cuyo obstáculo fue la intransigencia de la mayoría de los músicos en casi todos los temas, desde su apoyo al uso del saxofón o a la nueva visión dramática de Wagner. Su vida fue excéntrica y apasionada. Ganó el Premio de Roma, el más importante de Francia en aquel momento, por una cantata hoy casi olvidada. Su obra musical es antecesora de estilos confirmados posteriormente.

  • El aprendiz de brujo de Paul Dukas se basa en una balada de Goethe. Es un scherzo sinfónico que describe fielmente cada frase del texto original.

  • La primera ópera de la que se conserva la partitura es Orfeo de Claudio Monteverdi. Se estrenó en Mantua en 1607, con motivo de la celebración de un cumpleaños, el de Francesco Gonzaga.

  • La obra que Stravinski compuso desde la época del Octeto de 1923 y hasta la ópera The Rakes Progress de 1951, suele considerarse neoclasicista.

  • En la Edad Media encontramos la viela de arco, de fondo plano y con dos a seis cuerdas, que se perfeccionó en la renacentista, hasta llegar a su transformación en el violín moderno a partir del siglo XVI, cuando se estableció una tradición de excelentes fabricantes (violeros) en la ciudad de Cremona.


Citas

  • DANIEL BARENBOIM

    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • GEORGE GERSHWIN

    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • GUSTAV MAHLER

    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • FRANZ SCHUBERT

    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • BEDRICH SMETANA

    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Orfeo

    Claudio Monteverdi

  • Obertura 1812

    Piotr Illych Chaikovski

  • Gloria all' Egitto, ad Iside

    Orquesta y Coro de la Scala de Milán - Lorin Maazel

  • Ah Si Ben Mio

    Franco Corelli (Manrico)

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    N° 8 - 24 de octubre de 2010

  • Concierto para piano Nº 3

    Allegro ma non tanto

  • La gran pascua rusa

    Nicolai Rimsky Korsakov

  • Rapsodia española

    Maurice Ravel

Intérpretes

Poetas

Homero Expósito

Homero Expósito

El más original, el más importante y el más representativo de los poetas del tango, a partir de la brillante generación del cuarenta. Orientó Homero Expósito su inventiva literaria consagrada a la canción popular, en la confluencia de dos actitudes poéticas temperamentalmente opuestas, pero igualmente admirables: el romanticismo nostálgico y evocativo de Homero Manzi, y el grotesco dramatismo sarcástico de Enrique Santos Discépolo. De tan sutil combinación estilística y temática sin proponérselo, logró Expósito definir una novedosa y originalísima modalidad de interpretación para la letra del tango.

Músicos

Sebastián Piana

Sebastián Piana

Entre los artistas de más extensa trayectoria que haya tenido nuestra música popular, Sebastián Piana se ha distinguido por la jerarquía y la sostenida inventiva de su obra de compositor de formidable clásicos: bastará la mención de "Sobre el pucho", "El pescante", "Arco iris", "Tinta roja" y "Milonga triste", para ubicar inmediatamente su talento, su corazón de hombre de Buenos Aires y el nobilísimo cuño de su inspiración. Musicalizó varias películas y obras teatrales. Son innumerables las obras que lograron un éxito resonante.

Músicos

Juan Carlos Cobián

Juan Carlos Cobián

Corrían los años finales de la década de 1910 y el tango luchaba por liberarse del ingenuo primitivismo musical de sus orígenes, internándose en formas orquestales más complejas. Evolucionaba también el papel del piano, hasta entonces reducido a la simple marcación del ritmo. Comenzaba a delinearse una tendencia estilísticamente depurada y novedosa, el llamado por algunos estudiosos «tango romanza», entre cuyos precursores se destaca la figura de Juan Carlos Cobián.

Junín, 13/06/2016

Presentaron “Tango en Junín”

Los amantes del tango podrán disfrutar de diversas actividades durante cinco días en Junín. El intendente la Ciudad, Pablo Petrecca, presentó oficialmente “Tango en Junín”, un importante ciclo cultural que se desarrollará entre el 13 y el 17 de julio próximos e incluirá la realización de la preliminar del Festival y Mundial de Tango BA 2016.

Mar del Plata, 30/05/2016

Amelita Baltar en el Teatro Colón

El sábado 11 de Junio a las 21 hs se presentará en el Teatro Municipal Colón la gran cantante Amelita Baltar, acompañada por la Orquesta Municipal de Tango que dirige el Maestro Julio Davila y el pianista Aldo Saralegui como invitado especial. Luego de su presentación en Mar del Plata, la cantante estrenará un nuevo espectáculo: "Noches de Kabaret" en el Teatro Maipo de Buenos Aires.

Letras

Ver mís letras
A B C D E F G H I J K
L M N O P Q R S T U
V W X Y Z

Desarrollado por Osmosis