Jueves, 17 de Mayo de 2012

Fichas | Diccionario

Letra r
Retardo:
Postergación de la resolución tonal. Produce un efecto de final lógico evitado. Los compositores han ideado e implementado distintas técnicas de contrapunto y armonía para conseguir este efecto, a medias entre la tensión y el relajamiento.
Reverberación:
Fenómeno acústico similar al eco, pero con un mayor solapamiento de las repeticiones, a modo de halo sonoro. Se debe a las distintas reflexiones de las ondas sonoras al chocar contra los objetos y las paredes de un recinto. El tiempo de reverberación es uno de los parámetros más importantes para el uso de una sala: en un teatro o sala de conferencias ese valor debe ser mínimo, para aumentar la inteligibilidad de las palabras, mientras que en el interior de las iglesias es muy amplio, debido a las dimensiones arquitectónicas y los materiales del edificio, que propician una reverberación especial.
Ricercare:
Pieza instrumental improvisatoria, característica del Barroco.
Rigodón:
Danza cortesana del siglo XVIII.
Ripieno:
Grupo orquestal mayoritario del concertó grosso, opuesto al pequeño conjunto de solistas del concertino.
Ritmo:
Uno de los elementos básicos de la música. Si bien no se trata de un fenómeno exclusivamente musical o sonoro (el ritmo está presente en la naturaleza en los ciclos diarios, lunares, solares, anuales, de las estaciones, etc.), es la base mínima de ese mundo, junto al sonido estable (un fenómeno acústico también relacionado con el ritmo a que vibran los objetos). En música se entiende el ritmo como una parcelación más o menos uniforme del tiempo, basado en un pulso habitualmente regular que condiciona la relación que establece con la motricidad (la danza) y el cuerpo (la salud). El tiempo se organiza en patrones rítmicos que se repiten y evolucionan, y que marcan la dimensión temporal de la música.
Roncón:
Tubo de la gaita gallega que realiza el bajo pedal del instrumento.
Rondalla:
Conjunto instrumental que acompaña la música de jota en Aragón y Valencia. Suele incorporar guitarras, bandurrias, mandolinas, castañuelas y panderetas.
Rondó:
Ronda, canción de estribillo recurrente sobre estrofas alternadas que varían. Por extensión, forma musical instrumental con un tema recurrente y otros secundarios.
Rota:
En un principio rota era una lira cuyos brazos formaban parte del cuerpo instrumental, a la manera de la cítara. Tenía entre seis y siete cuerdas dispuestas en abanico, su caja terminaba ligeramente en pico y todo el conjunto formaba un único cuerpo. Otra clase de rota fue la de brazos paralelos. En el transcurso del siglo XVIII irán desapareciendo estos tipos de rota y darán paso al salterio.
Rubato, Tempo:
Tiempo robado, en italiano. Ejecución de una obra o pasaje con un pulso variable, alargando algunos valores y acortando otros, según la voluntad expresiva del intérprete.
Ruido:
Sonidos ininteligibles. Sensación de desagrado por una experiencia sonora de frecuencia irregular. También se consideran ruidosos los sonidos que pueden dañar el oído humano, como una explosión o el chirrido de las ruedas de un tren. En música suelen distinguirse los sonidos estables (afinados) de algunos instrumentos de los ruidos que producen algunos instrumentos de percusión, aunque esta frontera ha quedado desdibujada desde el surgimiento de la música electrónica, que encuentra en las fuentes sonoras irregulares algunos de sus materiales de trabajo más atractivos.
Rumba:
Danza popular cubana de origen africano, que en España adopta características cercanas al flamenco y otras músicas populares.
Ir al InicioIr a la página anterior
1 | 2 |
Ir a la página siguienteIr al Final



Breves

  • 17 de mayo de 1050: muere Guido d'Arezzo, teórico musical italiano. Perfeccionó la escritura musical al adoptar las líneas horizontales paralelas para marcar las alturas del sonido e ideó un método para enseñar las notas mediante la señalización de diferentes falanges de los dedos de la mano (solmisación).

  • 15 de mayo de 1567: nace en Cremona, Claudio Monteverdi. Compositor italiano que revolucionó el mundo de la música aplicando medios tradicionales a nuevos fines. Considerado uno de los padres del género operístico, Monteverdi se destacó en el uso de las emociones humanas en música. Hacia el año 1600 su reputación estaba confirmada pero comenzaron a aparecer críticas a su estilo que subordinó la música al servicio de las palabras.

  • 11 de mayo de 1894: nace Martha Graham, coreógrafa y bailarina estadounidense. Rompió con las rígidas convenciones de la danza del siglo XIX, creando su propia técnica: violentas contracciones pélvicas y trabajo abrupto a nivel del suelo, que encantaron al mundo.

  • 07 de mayo de 1824: Michael Umlauf dirige el estreno en Viena la Novena Sinfonía de Beethoven. Esa noche, el compositor no podía oír la música debido a su sordera pero siguió la ejecución a travez de una copia de la partitura, imaginando los sonidos que todos escuchaban.

  • 01 de mayo de 1904: muere Antonín Dvorak. Considerado el más importante de los compositores checos, de inspiración nacionalista y espíritu de sinfonista. Su música se caracteriza por la emotividad directa, espontánea y un dominio excepcional del lenguaje sinfónico. En la historia de la música, Dvorak se sitúa en el origen de la fama internacional de la música checa junto con Smetana.


Citas

  • Daniel Barenboim
    "Un director no tiene contacto físico con la música que producen sus instrumentistas y a lo sumo puede corregir el fraseo o el ritmo de la partitura pero su gesto no existe si no encuentra una orquesta que sea receptora"

  • George Gershwin
    "Daría todo lo que tengo por un poco del genio que Schubert necesitó para componer su Ave María"

  • Gustav Mahler
    "Cuando la obra resulta un éxito, cuando se ha solucionado un problema, olvidamos las dificultades y las perturbaciones y nos sentimos ricamente recompensados"

  • Franz Schubert
    "Cuando uno se inspira en algo bueno, la música nace con fluidez, las melodías brotan; realmente esto es una gran satisfacción"

  • Bedrich Smetana
    "Con la ayuda y la gracia de Dios, seré un Mozart en la composición y un Liszt en la técnica"

MULTIMEDIA

  • Candida

    Leonard Bernstein

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    N° 6 - 10 de octubre de 2010

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Ciclo 2011 - Programa N° 1

  • Hágase la Música en Radio Brisas

    Programa N° 3 - 19 de septiembre de 2010

  • Sinfonía Nº 9

    Anton Bruckner

  • Una furtiva lagrima

    Roberto Alagna (Nemorino)

  • Manuel de Falla (primeras obras)

    Biografía

  • Voces de primavera

    Johann Strauss

Intérpretes

Poetas

Enrique Cadícamo

Enrique Cadícamo

Poeta, escritor y autor teatral. El primer tango de Cadícamo fue “Pompas de jabón”, con música de Roberto Goyheneche. Fue el primer tango que Gardel le grabó al poeta marcando el inicio de sus notables creaciones. Además le cupo a Cadícamo ser el autor del último tango que Gardel grabó en la Argentina, antes de emprender su última gira, el tango “Madame Ivonne”, grabado el 6 de noviembre de 1933. Su obra no se limitó al tango, sino que abarcó múltiples ritmos. Su creación profílica y multifacética es un aporte significativo a la cultura popular.

Orquestas

Orquesta Típica Victor

Orquesta Típica Victor

Cuando a los directivos del sello discográfico se les ocurrió la formación de una orquesta que representara a la empresa, recurrieron a un pianista de formación clásica, que aún no había incursionado en el tango: Adolfo Carabelli. Este gran artista estudió con los mejores maestros de su época y a los quince años ya daba conciertos en salas de la ciudad de Buenos Aires.

Músicos

Mariano Mores

Mariano Mores

Músico, compositor y director. Mariano Mores nació en el barrio de San Telmo el 18 de febrero de 1918. Es sin duda un artista exitoso, y esto nunca estuvo en discusión. Su arte transitó cómodamente por todos los medios de difusión existentes: discos, radio, teatro, televisión y hasta el séptimo arte, el cine. Tuvo inspiración y también inteligencia para musicalizar letras de los más grandes e indiscutibles poetas que dio el tango. Es, a nuestro entender, lo mejor de su música los tangos que compuso con Enrique Santos Discépolo: "Cafetín de Buenos Aires" y "Uno".



Buenos Aires, 11 de dic.

Día Nacional del Tango en Argentina

Fue el músico Ben Molar el que diseñó la idea para que el 11 de diciembre se celebre el Día Nacional del Tango, en conmemoración de las fechas del nacimiento de los creadores de dos vertientes de la música popular: La Voz, Carlos Gardel, el zorzal criollo, ídolo y figura representantiva del tango, y La Música, Julio De Caro, gran director de orquesta y renovador del género.

Nueva York, 03 de nov.

Diego El Cigala busca conquistar Nueva York con su nueva propuesta musical

El cantaor español Diego El Cigala, que llegó hoy a Nueva York con su espectáculo "Cigala & Tango", aseguró a Efe que le hace "mucha ilusión" presentarse en una ciudad "donde se cuece tanta música" y a la que quiere conquistar con su nuevo proyecto musical. El concierto, en el teatro Town Hall, marca su regreso a la ciudad, donde debutó hace seis años, a la que considera "fascinante" y a donde llega como parte de su primera gira de conciertos en Estados Unidos, tras exitosas presentaciones en varias ciudades como Miami (Florida), en un año que considera como el mejor de su carrera.

Letras

Ver mís letras
A B C D E F G H I J K
L M N O P Q R S T U
V W X Y Z

Desarrollado por Osmosis