hagaselamusica.com

Nació en Buenos Aires el 11 de abril de 1916 y comenzó sus estudios musicales a la edad de 7 años, para ingresar más tarde, ya adolescente, en el conservatorio Nacional de Música, donde se graduó en 1938 con las más altas calificaciones.  En 1937 dio a conocer la “suite” de ballet “Panambí” presentando luego integralmente en el Teatro Colón en 1940. Al año siguiente escribió por encargo de Lincoln Kirstein el ballet “Estancia”, estrenado luego en Buenos Aires en 1952.

En 1945 viajó a los Estados Unidos en uso de una beca de la Fundación Guggenheim. Allí permaneció 15 meses, durante los cuales visitó las principales instituciones de altos estudios musicales. En ese lapso Ginastera recibió  importantes distinciones. Erich Kleiber estrena la “suite” de “Panambí” en Nueva York con la Orquesta de la NBC y la Unión Panamericana de Washington y la League of Composers de Nueva York, dedican conciertos a sus obras de cámara, Virgil Thomson y otros críticos norteamericanos elogiaron con entusiasmo las obras presentadas.

Desde entonces su nombre alcanza gran reputación en los Estados Unidos; sus composiciones se difunden en los principales centros musicales de ese país y recibe también importantes encargos para escribir nuevas obras: “Sonata” para piano, del Carnegie Institute y Pennsylvania College for Women para el Festival de Música Contemporánea de Pittsburg (1952); “Pampeana Nº 3” para Orquesta de Louisville (1954); “Cuarteto de Cuerdas Nº 2” para la Fundación Elizabeth Sprague Coolidge en la Biblioteca del Congreso de Washington  (1958); “Cantata para América Mágica) para la Fundación Fromm (1960); “Concierto” para piano y orquesta para la Fundación Musical Serge Kussevitzky de la Biblioteca del Congreso de Washington (1961) y  “Concierto” para violín y orquesta, para la New York Philarmonic Orchestra en celebración de la temporada inaugural del Lincoln Center (1963).

Posteriormente Ginastera recibió nuevos encargos, entre ellos: “Concierto” para arpa y orquesta para Edna Philips, la cantata “Bomarzo”, para la Fundación Elizabeth Sprague Coolidge (1964) y el “Concerto per corde”, para el Instituto Nacional de Cultura y Bellas Artes de Venezuela, estrenado en Caracas en 1966.

Con el estreno del “Cuarteto de cuerdas Nº 1” en el XXV Festival de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea que tuvo lugar en Francfort en 1951, Ginastera tuvo su primer éxito en Europa. Otras obras suyas fueron luego ejecutadas en los festivales de esa Sociedad realizados en Oslo (1953), Estocolmo (1956) y Roma (1959).

Las “Variaciones Concertantes”, escuchadas frecuentemente en importantes  ciudades europeas y americanas e incorporadas por Igor Markevitch a su curso de dirección orquestral del Mozarteum de Salzburgo, fueron encargadas en 1953 por la Asociación Amigos de la Música de Buenos Aires. Con esta obra conquistó el Premio  Cinzano en 1957. Esta partitura fue utilizada posteriormente para el ballet en realizaciones coreográficas de John Taras, Patricio Bunster y Paul Grinwis.

El Mozarteum Argentino y la Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires le encargaron, asimismo, el “Quinteto” para piano y cuerdas, dado a conocer por el quinteto Chigiano en el XXVI Festival de Música Contemporánea de Venecia y la ópera “Don Rodrigo”, estrenada en 1964 en el Teatro Colón. Durante el mismo año realizó la “Sinfonía de Don Rodrigo” por encargo del Instituto de Cultura Hispánica, obra dada a conocer en el Primer Festival de Música de América y de España realizado en Madrid.

El 19 de mayo de 1967 estrenó la ópera “Bomarzo” en el Lisner Auditórium de Washington, obra que luego fue representada en otros centros de los Estados Unidos, Alemania, Suiza e Inglaterra. En el mismo año escribió los “Estudios Sinfónicos” para orquesta a pedido de la Orquesta Sinfónica de Vancouver y de la Comisión del Centenario de Canadá.

Sus creaciones siguientes son el “Concierto” para violoncello y orquesta, opus 36, realizado por encargo de Hopkins Center “Congregation of the Arts” at the Dormouth College, la ópera “Beatriz Cenci”, cuya composición le fue encomendada por la Opera Society de Washington y la cantata “Milena”, para soprano y orquesta, realizada sobre la base de las “Cartas a Milena” de Franz Kafka.

Ginastera ha sido distinguido en la Argentina con Premios Nacionales, Municipales y Provinciales de Música, el Premio Carlos López Buchardo de la Asociación Wagneriana y recompensas y menciones de la Academia Nacional de Artes y Ciencias Cinematográficas, de los Críticos Músicales y de los Cronistas Cinematográficos.

Miembro de la Academia Nacional de Bellas Artes de la Argentina, de la Academia Brasileña, de la Facultad de Ciencias Musicales de la Universidad de Yale, y de la Temple University de Filadelfia; Académico Honorario de la American Academy of Artes and Letters de los Estados Unidos y Miembro correspondiente del Instituto de Francia.

Ginastera fue además reconocido con el Gran Premio del Fondo Nacional de las Artes y con el Premio Alejandro Shaw (1983). En reemplazo de Dimitri Schostakovich fue designado Miembro Individual del Consejo Internacional de la Música. En 1981 recibió el Premio de la UNESCO, que le fue entregado en Budapest, en ocasión de las celebraciones de Bèla Bartók.

Alberto Ginastera ha fundado y organizado tres importantes instituciones: el Conservatorio de Música y Arte Escénico de la Provincia de Buenos Aires, la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la Universidad Católica Argentina y el Centro Latinoamericano de Altos Estudios Musicales del Instituto Torcuato Di Tella, del cual fue también director. Ha pronunciado numerosas conferencias en nuestro país y en el extranjero y ha escrito gran cantidad de artículos sobre temas de su especialidad.

Ginastera falleció  en Ginebra, donde se hallaba radicado, el 25 de junio de 1983. Entre sus proyectos figuraba “Barrabás”, la que debió ser su cuarta ópera.